Მხატვრობა "Absinthe" - გზა არსად

Absinthe - ძლიერი ალკოჰოლური სასმელების (72 გრადუსი), რომელიც მომზადდა დასძინა Artemisia პიტნის და ანისის. ეს იაფი ალკოჰოლის გამოჩნდა მეთვრამეტე საუკუნეში და იყო პირველი პოპულარულია ჩვეულებრივი მუშები რადგან მისი სიიაფე. ამის შემდეგ იგი გახდა ფართოდ გამოიყენება bohemian წრეებში. მაგრამ აბსენტი - a hallucinogen, ეს გამოიწვია აგრესია და დამოკიდებულების, როგორიცაა ნარკომანია და მძიმე კრუნჩხვები. მისი გამოყენება აკრძალა 1915 წელს. ბრენდის ქვეშ "Pernod" მისი გათავისუფლების დღემდე.

"Absinthe" სურათი

საფრანგეთში ვარაუდობენ, რომ მუშაობა იყო პირველი გამოფენა მეორე Impressionist გამოფენა სახელწოდებით "Absinthe". 1876 წელს, ნაწილი Impressionists მიტოვებული ვიზიტის საყვარელი კაფე Courbet "Gerbua", სადაც ეს იყო ძალიან ხმაურიანი. მათ დაიწყეს შეხვდება ადგილი Pigalle კაფე "ახალი ათენი". Edgar Degas, ავტორი ფერწერა "Absinthe", ასახავდა მისი მეგობრები - მსახიობი ელენე Andrée (რომელიც ცხოვრებაში საკმაოდ მოვლილი ქალი, რომელიც ემსახურება, როგორც მოდელი და Renoir და Gervais, ცეკვავდა Folies-Bergère) და მხატვარი Marcellin Desboutin. Debuten გაფლანგა თავისი მნიშვნელოვანი ბედი, დიდების, როგორც მხატვარი არ არის მიღებული, და თანდათანობით. ნამუშევრები ასახავს მანერები პარიზის ცხოვრება, წამოჭრის ალკოჰოლიზმის, რომელიც აღწერილია სხვა მხატვრები, მათ შორის მწერალი Emile Zola. Show ცხოვრება "ლამაზი" მხატვარი არ ცდილობდა. მან მაყურებელს შესასწავლად რეალობა, რაც გარს მას. ეს იყო, როგორც საშუალება ფერწერა "Absinthe".

სურათის ანალიზი

იმ bohemian Paris, ორი განიცდიან მარტოობას, მაშინაც კი, როდესაც თქვენ სიახლოვეს. მათი სახეები sullen. მათ აქვთ ასეთი ადამიანები, რომლებიც დათხოვნილი რეალობა. ორივე ჩაცმული sloppily, კერძოდ კაცი. მას არ შევხედოთ მისი კომპანიონი, მისი სახე puffy ის ფაქტი, რომ იგი რეგულარულად სვამს. მომხმარებლის კაცი შუშის mazarganom. ეს სასმელი იყო გამოყენებული, რათა ამოიღონ hangover. ქალს გადაშენდა ვაკანტური სახე, shoulders დაეცემა, მისი სახე ფერმკრთალი გამო ბოროტად აბსენტი. Ugly ფეხები გაგრძელდეს ნაბიჯია. ეს არ ტრეკზე მათ, და ისინი განთავსებული vraskoryachku. იგი წინაშე, როგორც ჩანს, არ არის პირველი ჭიქა აბსენტი გაურკვეველია მომწვანო. მოდელის განზავდეს წყლით ბოთლი იდგა მიმდებარე მაგიდასთან. მათი კონფიდენციალურობის ხაზი გაუსვა სტრუქტურა აქვს. Degas წყვილი განთავსებული იხრებიან თვითმფრინავი. ეს არის ხარკი მოდის. ევროპაში მაშინ ყველა უყვარდა იაპონური ნამუშევარი, თავისი უჩვეულო პერსპექტივა და საოცრად ზუსტი სურათი. გარდა ამისა, წყვილი იღებს მხოლოდ უფლება კუთხე სურათზე, დარჩენილი ორი მესამედი - ეს არის ნახევრად ცარიელი მაგიდები. ისინი გაზეთი, მატჩები, ცარიელი ბოთლი. მაშინაც კი, როცა მარტო ერთად კიდევ შენარჩუნება შინაგანი სიახლოვე ამ ხალხს. ისინი გაერთიანებულია ერთი რამ - დაკარგვა იმედი. მხატვრობა "Absinthe" უბრალოდ გადაწყვეტილი უიმედობა, რომელიც არ არის პატარა ზომის აძლიერებს გაქრა ფერი.

ამავე გამოფენა ლონდონში

იმ წლების განმავლობაში, 1872-1873 ფერწერა იყო გამოფენილი, რომ Channel Tunnel და აღშფოთება გამოიწვია განზრახვით ვიქტორიანული საზოგადოების. Degas გაანალიზებული scene გარეშე თვითკმაყოფილებას, ნათელი და კრიტიკული თვალი. ყველაზე მეტად, როდესაც გათვალისწინებით მისი მუშაობა გავიხსენოთ ნატურალიზმის of Zola, ალბათ, და Toulouse-Lautrec. "Absinthe" ფერწერა არის Musée d'Orsay პარიზში.

პიკასოს მუშაობა

თემა მარტოობის, იზოლაცია და სიცარიელე კაფე ახალი არ არის. მეორე ნახევარში XIX საუკუნეში, იგი გვხვდება სამუშაოები დეგას და Toulouse-Lautrec. მაგრამ ფერწერული ახალგაზრდა ესპანელი მხატვრის ჯერ არ იყო გრძნობა დრამა. პიკასო, სანამ იგი გადავიდა პარიზში. იგი აქ მოკლე ვიზიტები Barcelona. 22, იგი იზიდავს პოპულარული სათაური უკავშირდება აბსენტი craze. მან განსაკუთრებული თვისებები, რომელიც საშუალებას გაღვიძებისა წარმოსახვა, დააყენებს ახალი აღქმა მსოფლიოში და შემოქმედებას. ფერწერა "The Absinthe სასმელი" პაბლო პიკასოს აქვს ძალიან ძლიერი ემოციური გავლენა. პირველ რიგში, ნაკვეთი მთლიანად ავლენს ფსიქოლოგიის ქალები. ეს წერია სახეზე faint მინიშნება ღიმილი, სარკასტულ, უიმედობა და დაღლილობა. ჩვენ მაშინვე ვხედავ, რომ ქალს ეგონა, სადღაც შორს. აქ მას აკლია. ეს აზრი არ აქვს, მხოლოდ აბსენტი მისი მეგობარი და ნუგეშისმცემელი. მეორე, ფერი. იგი აგებულია მუქი კონტრასტი მშრალი წითელი და ლურჯი, და შედარებით თაღლითა ცხოვრება კონფლიქტები, რომელიც არ არის გაქცევის. Bluish მარმარილოს მაგიდა გრძელდება ეს თემა სიცარიელე, რომელიც გარს ქალს საშინელ მარტოობას. Frozen ქალის სხეულის მხოლოდ აძლიერებს ამ შთაბეჭდილებას. ეს ყველაფერი აღიზიანებდა. მარჯვენა არის განზრახ შეცვალა პროპორციები, რომლებიც დასრულდება ოვალური და off ქალი ამ სამყაროში. ფერწერა გაკეთდა პარიზში და ერმიტაჟის შემოდგომაზე 1901.

ვან გოგი

1887 წელს არ Van გოგა ფერწერა "ნატურმორტი აბსენტი". იგი არის ლაკონური. მაგიდაზე ერთი ბოთლი წყალი და ჭიქა აბსენტი. ფანჯრიდან ჩანს ტოვებს კაცი. ალბათ ეს იყო ის, ვინც იჯდა ამ მაგიდასთან. მაგრამ უფრო საინტერესო. პრობლემა ალკოჰოლიზმის, რომელიც წინაშე მხატვრის მიერ თავს. მან თავისი ნებით მოხმარებული სასმელი, რომელიც იწვევს მათ შორის დარღვევები ხედვა. ეს იწვევს ის ფაქტი, რომ მთელი მსოფლიო, როგორც ჩანს, ყვითელი. ალბათ ამიტომაც იყო პერიოდი, როდესაც მხატვარი სურათზე დომინირებს ყვითელი, განსაკუთრებით მისი ცხოვრების სამხრეთ საფრანგეთის. გატაცებით აბსენტი და უპირატესობა თავბრუსხვევა 1888 წელს, როდესაც მან შეწყვიტა ყური მისი. ფერწერა არის Van გოგა მუზეუმი ამსტერდამში, ნიდერლანდები.

დასკვნა არის იოლი. მოვა ალკოჰოლიზმის ძალიან მარტივია, და შედეგი არის საშინელი.