Ხელოვნება და გართობა, Მუსიკა
Სერგეი ძე Prokofev: სია სამუშაოები. ყველაზე ცნობილი ნამუშევრების პროკოფიევის
დიდი რუსი კომპოზიტორი, დირიჟორი და პიანისტი სერგეი პროკოფიევი დატოვა დიდი კვალი ისტორიაში მსოფლიო მუსიკა. მიუხედავად იმისა, რომ რთული ბედი, საქართველოს სახალხო არტისტი, რუსეთის საგუნდო მუსიკა. ცნობილი "პეტრე და მგელი", ბალეტი "კონკია", "მეხუთე სიმფონია", "რომეო და ჯულიეტა" - ყველა წერილობითი პროკოფიევი. ნამუშევრების ჩამონათვალი კომპოზიტორის შეიძლება ჩამოთვლილი დიდი ხანია: ფორტეპიანო და სიმფონიური მუსიკალური ეტაპზე. თითოეული მათგანი განსხვავებული სპეციფიკა მუსიკალური მახასიათებლები, ღრმა გამოხატულება images. ბევრი ამბობს, რომ სერგეი ისმის ხმები პლასტიკური სურათი, რომელიც აჩვენებს მისი უნიკალურობა, მისი ნიჭი. სფეროში ოპერისა და ბალეტის ეს არ იყო თანაბარი.
შექმნა დიდი კომპოზიტორის
პროკოფიევი, რომლის ნაშრომთა სია მრავალფეროვანია, ინტენსივობა და სიკაშკაშის სურათები, დიდი ხნის განმავლობაში მცხოვრები ჩვენი ქვეყნის ტერიტორიაზე. ბევრი თაყვანისმცემლები მისი ნიჭი ეგონა, შფოთვა იმის შესახებ, კომპოზიტორი შეიძლება "დგას" წინააღმდეგ ზეწოლა მუსიკა და immerse თავს French დამწერლობა დახვეწილი ნაწარმოებები, მათი ჩაქრობას ელემენტს ნამდვილი რუსული სული. დიდი პიანისტი იყო მთლიანად მიეძღვნა ხელოვნების წარდგენის მათი შედევრები საზოგადოების, და ამით მიიღო ასეთი ფართო საერთაშორისო აღიარება, მიუხედავად იმისა, რომ ახალი მუსიკალური ტენდენციები.
In პროკოფიევის ყოფილა ასეთი ბუნებრივი დამოკიდებულება, მუსიკა, მასზე მუშაობს, დაიბადა ცხოვრება თავად: ყველა, რომ მის გარშემო, აღფრთოვანებული და ბედნიერი. კომპოზიტორის თქმით, მას არ სურდა, მისი ნამუშევრები, ყველა აღმოჩნდა თავისთავად. ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი სამუშაოები, შეიქმნა ქვეყანაში, იყო ლაღი ბალეტის სახელწოდებით "რომეო და ჯულიეტა". ყველა გამოსახულებები იმდენად რეალურია, რომ არის განსაცვიფრებელი, და მუსიკა ახასიათებს უჩვეულო სიღრმე და ძალა, ზუსტი პორტრეტი ყველა დეტალს და ელემენტს.
ტრაგედია და უკვდავი სიყვარული ბალეტი "რომეო და ჯულიეტა"
ბაზის დრამა ითვლება პროკოფიევი - სანდოობის და ძალა დაპირისპირებული, დაპირისპირებულ მხარეებს (სიძულვილი და უსაზღვრო სიყვარული). ანტაგონისტური დაიწყოს აწყდებიან ერთმანეთს, დაპირისპირება, პარალელურად უნდა განვითარდეს, რაც იწვევს ძლიერ გრძნობებს, რაც მან მოისმინა. სურათები სიმბოლოდ სიყვარული ბალეტის ჯულიეტა და მისი შეყვარებული. კომპოზიტორი აქცენტს ვნებიანი სიყვარულის თემა, რომელიც ამტკიცებს ორკესტრი. ეს არის ნათელი მხარე. Dark წარმოდგენილია ბრძოლა ორ ოჯახს, რომელიც ითარგმნება, სწორი მუსიკალური თემა, rougher და კიდევ ბოროტი.
თითოეული ეს სურათები არის სხვადასხვა დინამიკა, სწრაფი მოძრაობა. ეს განსაკუთრებით ეხება მთავარი გმირი, რომელიც ახალგაზრდა გოგონას, არ იცოდა, ზრუნავს და ტვირთი მსოფლიოში, იგი გახდა გვიან აქტი სხვა პირს. იმიჯი ჯულიეტა ხასიათი, როგორც ჩანს, ცხელი, ვნებიანი სული და madly მოსიყვარულე გული.
მასობრივი საბალეტო სცენებით დაწერილი პროკოფიევი მაქსიმალური ფერადი და ნათელი. ეს რაოდენობა დილით გამოღვიძება ქალაქში და კარნავალი დღე cheering გულშემატკივარი. თუმცა, ეს მხოლოდ ფონზე მნიშვნელოვან მოვლენებს, ხელს უწყობს მრავალი ძლიერი დრამატული ისტორიები და ზოგიერთი კონკრეტული რაოდენობა, მაგალითად, ბრძოლა ტიბალდი და რომეო.
ეს ბრწყინვალე ცალი მაშინვე არ დაარტყა აკორდი აუდიტორიას. ბევრს სჯეროდა, რომ მუსიკა არ არის შესაფერისი ბალეტი და პროკოფიევი (ჩამონათვალი სამუშაოები, რომელიც ჩანს ქვემოთ) რამდენიმე უარის სპექტაკლებში დიდ თეატრში. დასაწყისში forties XX საუკუნის დაიდგა. ეს ფაქტორი სიმფონიური სუიტა, შეიქმნა სხვადასხვა ნომრები "რომეო და ჯულიეტა".
საფორტეპიანო მინიატურები და ოპერა
ამავე პერიოდში, ტრაგიკული ცალი კომპოზიტორი ქმნის გარკვეულ მინიატურები სახელწოდებით "ბავშვთა მუსიკა". გაიგონეს ხმები მშობლიური ველური, მხიარულ ბავშვებს მოტივები, თქვენ მოისმენთ ელემენტები pioneer სიმღერები სახით მსვლელობას, რომელიც მოგვიანებით expressively და ნათლად ვითარდება "პეტია და მგელი." ცნობილი გახდება, და ასეთი ნაწარმოები, როგორც "The Tale of the Stone Flower". ამ ბალეტის აუდიტორიას მახსოვს სპექტაკლი "ალმასის Waltz" და "საღამო".
Opera - ცალკე თავში კომპოზიტორი. ეს იმიტომ, რომ მათ გაისმა მთელი ახალი გზა პროკოფიევი მსმენელს. ნამუშევრების ჩამონათვალი შემდეგი:
- სონატები Piano.
- "მშვიდობის სადარაჯოზე".
- "ცეცხლოვანი ანგელოზი".
- კონცერტი ინსტრუმენტები და ორკესტრი.
- "სემიონ Kotko".
- Seven სიმფონია.
- "The Tale of the Stone Flower".
- "ნიშნობის მონასტერში".
- "ალექსანდრე ნეველის".
ასევე გამორჩეული არიან: "კონკია", "The სამი ფორთოხლის სიყვარული", "ომი და მშვიდობა", "პეტრე და მგელი", "რომეო და ჯულიეტა", მუსიკა ფილმისთვის.
ცნობილი სიმფონიური ზღაპარი
ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ომამდელ პერიოდში იყო სიმფონიური ზღაპარი სახელწოდებით "პეტრე და მგელი", და ეს ცნობილი იყო შორს გასცდა ჩვენი ქვეყნის. მოგვიანებით, ანიმატორი და რეჟისორი უოლტ დისნეის გამოიყენება ამ მუსიკალურ მის multproekte. პროდუქტი განსხვავდება ყველა სხვა არსება, დაწერილი კომპოზიტორი, მისი მელოდიური და raspevnosti, ზღაპარი აქვს გამოხატული რიტმული ნიმუში. პროკოფიევი თავის ნაშრომში მოქმედებს, როგორც არა მხოლოდ გონიერი შემოქმედის, არამედ storyteller, ხასიათდება ვიტ და მხიარულ განწყობას. აშკარა მიზანი მის წინაშე - გაცნობა ახალგაზრდა სტუდენტები სხვადასხვა მუსიკალური ინსტრუმენტები არიან ყველა თვისებები ძირითადი კომპონენტია სიმფონიური ორკესტრი.
ავტორი თავად არაერთხელ აღნიშნა, რომ ის ფაქტი, რომ ყველა პროდუქტი გმირი წარმოადგენს გარკვეული მუსიკალური ინსტრუმენტი, და პირიქით. მაგალითად, კატა - კლარნეტი, პატარა ფრინველი - ფლეიტა, ბაბუა - ფაგოტის და Duck - ჰობოი. Wolf ასევე, როგორც ჩანს, მაყურებლის წინაშე სახით სამი საფრანგეთის რქები და აკორდები, და მთავარი გმირი - პიტერ - სიმებიანი კვარტეტი. ბავშვები მაშინვე განისაზღვრება და დარტყმები მონადირეებს, ხელმძღვანელობს ხმამაღალი ხმა დასარტყამები და timpani. ბევრ სკოლაში პროგრამები და მაინც მოიცავს ამ სამუშაოს, რათა დაადგინონ ბავშვების მთელი ჯგუფი სიმფონიური ორკესტრი ინსტრუმენტები.
მუსიკალური ზღაპარი ძალიან გამოხატული ყოველმხრივ: გესმით უმნიშვნელო fluttering ფრინველი, მკაფიოდ განსაზღვრული ხელიდან sly კატა და მისი purring growl ბაბუა Petit ან იმუქრებოდნენ growl ნაცრისფერი მსხვერპლი. კომპოზიტორი არაერთხელ აღნიშნა, რომ ეს არის ძალიან უყვარდა ბავშვები, ასე რომ მინიატურების შექმნა, მისცა მას დიდი სიამოვნებით. გარდა ამისა, "პეტრე და მგელი", კვლავ გაიხსენა suite "ზამთრის კოცონი" და "სმენა", რომელიც ეფუძნება მოიცავს ლექსებს Agnes Barto ცნობილი.
ფილმი მუსიკა და წარმოდგენები
წელს, რომელიც აღნიშნავს centenary გარდაცვალების დიდი პოეტი პუშკინის, კომპოზიტორი შექმნილი აქვს მუსიკა კინოს სახელწოდებით "დედოფალი ყვავი". გარდა ამისა, მისი სახელი ჩანს პლაკატები სპექტაკლები "ევგენი ონეგინი" და "ბორის გოდუნოვი". შექმნით ამ ბრწყინვალე მუსიკა, პროკოფიევის აღმოაჩინეს ახალი მხარე - ძლიერი ინტერესი მთავარი მოვლენები ქვეყნის ისტორიაში. ამ პერიოდის განმავლობაში, სტუდენტები იყვნენ აღფრთოვანებული მისი ნამუშევრები, როგორიცაა "ალექსანდრე ნეველის" და "სემიონ Kotko". გაიგეს, ძლიერი ნოტები გამბედაობა გმირები, რომ ეპოქაში, მიდგომა საშინელი და საშინელი მოვლენები.
მეორე ნახევარში გასული საუკუნის კომპოზიტორი აქცენტს მისი ნამუშევრები კონტრასტები, სხვადასხვა გამოხატვის საშუალება, რიტმული წნევა, და ამავე დროს უნიკალური სიმღერები და მელოდიები მადლი. ეს არის ასევე აღსანიშნავია წილი იუმორით და ირონიით, რომლებიც დღემდე ბევრ სამუშაოების დროს. ეს შედევრები შეიცავდეს შემდეგ მონაცემებს:
- "ზღაპარი buffoon" (ბალეტი, დაიდგა 20-იან წლებში საფრანგეთის დედაქალაქში).
- "წარმავლობის" ფორტეპიანო.
- რამდენიმე სიმღერა ლექსები ცნობილი Akhmatova.
- 2 სონატა, დაწერილი ფორტეპიანოს.
- პირველი ვიოლინოს კონცერტი (ორკესტრის).
კომპოზიტორი და პიანისტი, მუდმივ შემოქმედებით შთაგონებას. მისი ნამუშევრები იმდენად კონტრასტული, რომ ზოგჯერ ძნელია დადგინდეს, თუ ერთი ავტორი წერს მათ. თვალსაჩინო მაგალითები: "სამი ფორთოხლის სიყვარული" და "მშვიდობის სადარაჯოზე", "პეტრე და მგელი" და "რომეო და ჯულიეტა" და ასე შემდეგ.
სიმფონიური კრებული და სიმღერები
ბევრი კრიტიკოსი არ აღნიშნა, რომ საგანგებო ნიჭი პროკოფიევის ნაშრომი "ქვეყნისთვის". მაგალითად, პროდუქტი "ლეიტენანტი Kije", რომელიც გახდა მუსიკის იგივე ფილმი '30s გასული საუკუნის, ან სუიტა სახელწოდებით "ეგვიპტური ღამეები" - მუსიკალური საფუძველზე დადგმული მიტროპოლიტი კამერული თეატრი იმავე წლის განმავლობაში. სანამ დიდი პიანისტი დაბრუნდა 30-ს გადაცილებული, ეს დაიწერა მეორე კონცერტი ვიოლინოსა და სიმფონიური ორკესტრი, სადაც შეგიძლიათ დაიჭიროთ ბევრი ბედნიერი მელოდიური აქცენტები.
განსაკუთრებული ყურადღების ღირსია სიმღერა "თეთრი გედი", რომლის ავტორი არის ყოველთვის პირადად შეასრულა და ეს ისეთი ენთუზიაზმით, რომ ყოველი მსმენელი თავად იგრძნო ინვესტიცია პროკოფიევი ემოციებს და გამოცდილებას. თაყვანისმცემელთა მისი ნიჭი არაერთხელ აღნიშნა, ავტორის დამოკიდებულება საკუთარი სიმღერები. თუმცა, "თეთრი გედი" ვერ დაეხმარება, მაგრამ შეეხოთ სულის ასეთი მგრძნობიარე და გადასვლას შესრულება.
Enticing შეცვლის მუსიკალური ფრაზები ორი ინსტრუმენტები - ფორტეპიანო და ჩელოსათვის - გასაოცარია, როდესაც მოსმენის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი სამუშაოები პროკოფიევი. ეს "ბალადა ჩელო", რომელიც აშკარად ეხმიანება სტილის წერა შემოქმედი. მრავალფეროვანი მუსიკალური კომპოზიცია სხვადასხვა თვისებები.
პროკოფიევის მსოფლიოში ცნობილი
ყველა პრინციპების სიმფონიური მუსიკის, რომელიც შეიძლება traced სენსაციური მუშაობა "რომეო და ჯულიეტა", არ შეუწყვეტია იზრდება სწრაფად, და სხვა ცნობილი ბალეტი. თვალსაჩინო მაგალითები: "ზღაპარი Stone Flower", დაწერილი 50, ისევე როგორც "კონკია" (რომ 40-იან წლებში გასული საუკუნის). იგი დაიბადა ბოლო შესრულება რომელშიც პოეზიის და ღრმა მნიშვნელობა აქვს, რომელიც მოგვითხრობს რთული ცხოვრებაში გოგონა, humiliated ფლობდეს დედინაცვალი და მისი ორი ქალიშვილი ოჯახში.
მუსიკა უბრალოდ გამოსხივებული ტალღები სიყვარული ცხოვრებაში, პატიოსნება და მთლიანობას და ამავე დროს მწარე ტანჯვას უსამართლობით - ასეთი მრავალმხრივი გრძნობები და ემოციები ინვესტიცია პროკოფიევი. "Mazurka" ბალეტიდან უფრო მხიარულ. ეს სიმბოლოა ოპტიმიზმი იმალება, რომელიც იმყოფება სიღრმეში სული უბედური გოგონა. ყოველ ჯერზე მუსიკა ნახსენები მთავარი გმირი ესმის სითბო, სინაზის და affection. ბევრი ამბობს, რომ ეს არის სამუშაო დაწერილი Sergeem Prokofevym, უახლოესი დრამა, რომელიც ეგზავნება მსმენელი და მაყურებელი ჩაიკოვსკის.
მოსმენები და ინიციატივები
ადრეულ მეოცე საუკუნის ეს დაიწერა ოთხი დიდი ნათამაშები რომ უყვარდა ითამაშოს პროკოფიევი. "მარტი", "ზღაპარი" და "Ghost" და "ხუმრობა" არ არის მხოლოდ დარეგულირება. ცოტა მოგვიანებით დაიწერა ოთხი სამუშაოები:
- "Obsession".
- "პიკის".
- "მემუარებში".
- "სასოწარკვეთა."
ყოველთვის ვცდილობდი, რათა თავიანთი ნამუშევრები იდეალური გამოსახულება ფორტეპიანო ფიქრობს პროკოფიევი. "ხუმრობა", "პიკის", "ზღაპარი", და ასე შემდეგ - ეს ყველაფერი ჩამოყალიბდა გარკვეული იმიჯი თამაშის ავტორი, მისი პირადი ფორტეპიანო ენის საფუძველზე, სპეციალური მახასიათებელი ტექნიკა. ყველა სამუშაო საკითხი არ არის მხოლოდ ხვეწავს, ხანგრძლივი წლის განმავლობაში. თავის პიესებში პროკოფიევი ( "Marsh", "Obsession", "სასოწარკვეთა") მხოლოდ ხაზი გაუსვა, რომ კონკრეტული pianism, რომელიც ასახული მისი ადრეული ესკიზები.
დროს მოგზაურობა, ამერიკის შეერთებული შტატები დასაწყისში გასული საუკუნის პიანისტი დაწერა საოცარი მუშაობა სპეციალურად კლარნეტის, ფორტეპიანოსა და სიმებიანი კვარტეტი. ეს იყო Overture ებრაული თემები. სტრუქტურა შემადგენლობა შეესაბამება სტანდარტული ფორმა უვერტიურა, მაგრამ ეს traced გარკვეული პიროვნების - აქცენტი roll ორი ინსტრუმენტები პირველ და მეორე თემები - კლარნეტისა და ჩელო (ისინი mimic ერთმანეთს, დაკარგვის ორივე თემა მაგრამ მონაცვლეობით). Piano პარტიის განსხვავდება დაბალი დონის სირთულის თამაში, რომელიც საშუალებას იძლევა მრავალი budding ნიჭი ისარგებლოს მშვენიერი მუსიკის გარეშე გარკვეული ვირტუოზი ცოდნა.
"მეხუთე სიმფონია"
ომის დროს, კომპოზიტორის დაწერა თავისი ცნობილი "მეხუთე სიმფონია" (B ბინა Major). მისი პირველი წინამორბედი დაარსდა თოთხმეტი წლით ადრე წერილობით მეხუთე ნაწილი. ავტორი განაცხადა, რომ მან დააყენა ყველა ძალა და სიდიადე ადამიანის სული. თვისებები ჩანს მუშაობა, - დრამა, მონუმენტურობა და სიდიადე. In სიმფონიური განვითარებული ყველა გმირული ტრადიციების რუსეთის სიმფონიური მუსიკა.
მუშაობა იყოფა ოთხ ნაწილად:
- "ანდანტე".
- "Allegro Marcato".
- "ადაჟიო".
- "Allegro giokoso".
ბოლო ნაწილი სიმფონიური - Allegro giocoso - არის განსაცვიფრებელი თავისი ძალა და შეღწევა. პრემიერა იყო აბსოლუტური და ჯერჯერობით ეს არის ამ სიმფონიური (ხანგრძლივობა 40 წუთი) რჩება ერთი შედევრი დიდი პიანისტი, დირიჟორი და კომპოზიტორი.
რევოლუციური მოტივები
სერგეი პროკოფიევი მთლიანად მისცა თავი, მისი საყვარელი მიზეზი მიუძღვნა მუსიკის თითქმის ორმოცდაათი წლის. კომპოზიტორი ცხოვრობდა მხოლოდ 62 წლის. მიუხედავად იმისა, რომ სასამართლო პროცესები, გაიარა უცხო ქვეყანაში, მან ამაყად დაბრუნდა და ცდილობდა, რაც შეიძლება მალე შეუერთდეს წელს ასეთი მჭიდრო და შექმნილი გარემო. "Energize" რევოლუციური ცვლილებები, კომპოზიტორმა დაწერა "კანტატა", აღების მისი სიტყვებით ბევრი ცნობილი პოლიტიკური წყაროები: ლენინის წიგნი, მანიფესტი კომუნისტური პარტია და თავად კონსტიტუცია.
სერგეი პროკოფიევი ეხება დიდი კომპოზიტორების, ოსტატურად ასახავს სული მისი დრო და საკუთარი ხალხის, მიუხედავად ყველა დაბრკოლებას და აკრძალვები. მისი ნამუშევრები გამსჭვალული ძალა, სახის ჰარმონია. სახელი დიდი დირიჟორი, პიანისტი და კომპოზიტორი, სახელად სიმფონიური ორკესტრი, საკონცერტო დარბაზი, მუსიკალურ აკადემიას. მუზეუმ-ბინაში ამ დიდ კაცს, შეგიძლიათ ეწვევა რუსეთის დედაქალაქში.
Similar articles
Trending Now