Რა მსგავსება შორის არქიტექტურა და მუსიკა? ურთიერთმიმართების

"არქიტექტურა - გაყინული მუსიკა" - ამ პოპულარული გამოხატვის პირველი ადიდებული ტუჩებზე Fridriha Vilgelma Joseph Shellingsa 1842. მას შემდეგ, ბევრმა დაიწყო შეამჩნია შორის ურთიერთობა ამ ორი ფორმის ხელოვნება. მოდით და ვიგებთ, რომ მსგავსება შორის არქიტექტურა და მუსიკა, რომელიც ასპექტები ისინი იზიარებენ და რატომ ეს განცხადება ითამაშა ასეთი მნიშვნელოვანი როლი ფილოსოფია და ესთეტიკას.

Melody - რა არის ეს?

სანამ ჩვენ საფუძვლიანად აღიარებს, რომ მსგავსება შორის მუსიკა და არქიტექტურა, მოკლე შევხედოთ ძირითადი სიტუაცია თითოეული ამ ხელოვნების ფორმები. პირველი ხაზი იქნება პირდაპირ მელოდია, სიმღერა, ცალი რომ ჩვენ შეგვიძლია მოვისმინოთ. ის, რაც მოიცავს? პირველი არის ის, რიტმს, ზომა, ევროპის საბჭოს საპარლამენტო ასამბლეის, დასრულების გრძნობს. ეს ასპექტები განსაზღვრავს განწყობა მელოდიას, ქმნის კონკრეტული ატმოსფეროს. უფრო მეტიც, მუსიკა, არსებობს ბევრი shades პლასტიკური, მას აქვს დასაწყისი და დასასრული, და კულმინაცია ექსპოზიცია. თუმცა, ამ დღეს არის ნაცნობი, ალბათ, მხოლოდ მუსიკოსები - პროფესიონალები და მოყვარულები, მაგრამ როგორ უნდა განსაზღვროს და განასხვავოს მარტივი მუსიკის მსმენელი? ისინი დაჭერა მისი სტილი. ამ ეტაპზე მნიშვნელოვანია, იმის გამო, რომ მისი სახით მუსიკალური გემოვნება და შეღავათებით. ეს არის ჟანრი, რომელშიც წერია, რომ ამა თუ იმ სიმღერას, პიესა, sonata, სიმღერა, და ასე შემდეგ. D. ვერ შექმნას განწყობა, ატმოსფერო, აურა.

დამახასიათებელი არქიტექტურის

დასაწყისი ამტკიცებენ, რომ მსგავსება შორის არქიტექტურა და მუსიკა, შეგვიძლია შემდეგ ვიგებთ, ინტერპრეტაცია მეორე ვადით. ის ფაქტი, რომ ამ არქიტექტურის შეძლებს ვუთხრა კი პირველი კლასის მოსწავლე. ეს არის ყველა შენობები რომლებიც გარს us, ძველი, გრანდიოზული და დიდებული ეკლესია და სასახლე დამთავრებული თანამედროვე - პოსტსაბჭოთა ახალი შენობა და ცათამბჯენები მინის. არქიტექტურა, როგორც ვხედავთ, დაყოფილია ბევრი ჟანრის, რომელიც ძალიან განსხვავდება ერთმანეთისგან. მას ასევე აქვს საკუთარი "ფერი", რომელიც ქმნის განსაკუთრებულ განწყობას. იმის გამო, რომ მშენებლობა, გააკეთა კონკრეტული სტილის, ის გარკვეული აურა და განწყობა. მათი ნამუშევრები არქიტექტორები ყოველთვის გამოხატოს საკუთარი შემოქმედების გადმოცემა მსოფლიოში ნაჭერი მისი სული.

რა განსხვავებაა?

სანამ ჩვენ გადაადგილება, რათა დისკუსია მსგავსება შორის არქიტექტურა და მუსიკა, მითითებული მეტი მათი განსხვავებები. პირველ რიგში, არქიტექტურა - "გაყინული" ხელოვნების, რომელიც სტაბილურია. ნებისმიერი სტრუქტურა ყოველთვის სტატიკური, ისინი შეგიძლიათ აღფრთოვანებული უსასრულო, არასდროს აღების მისი თვალები, ეს არ იწყება და არ მთავრდება - ეს უბრალოდ არის. რაც შეეხება მუსიკას, მაშინ ნებისმიერი მუშაობა შესავალ ნაწილში, კულმინაციას და დამთავრებული. იხალისეთ მელოდიის შეიძლება მანამ, სანამ გესმით ბოლო შენიშვნა. მეორე, სტრუქტურებთან, რომლის გამოც არქიტექტორები და მშენებლები არიან ჩვენს თვალში. ჩვენ შეგვიძლია შევხედოთ მათ, აღფრთოვანებული ვარ, განიხილოს და ვახდენთ. მაგრამ მუსიკა - ხელოვნების ხაფანგში ყურები. სმენის გარკვეული კომპლექტი ხმები ჩვენი ტვინის იკრიბება მათ ერთ მელოდიას, რომელიც ჩვენ შეგვიძლია ისარგებლოს მოკლე დროში.

ესთეტიკური მსგავსება

ხელოვნება - the "ფასკუნჯი" აერთიანებს ცნებები ჩვენი ცხოვრება, ისევე როგორც მუსიკა და არქიტექტურა. რა ამ მრეწველობის შეხედვით? იმისათვის, რომ შექმნათ შენობების გარკვეული სტილი და სამუშაოები ნებისმიერი დოკუმენტი მოითხოვს შემოქმედი. პირველ შემთხვევაში ეს არის არქიტექტორი, მეორე - კომპოზიტორი. მაგრამ ორივე - შემოქმედებითი პიროვნება, რომელიც იდენტურია ვფიქრობ და მოსაკლავად მათი ნიჭის ქაღალდზე. მსგავსება მეორე - ეს სტილი. როგორც უკვე აღინიშნა, ნებისმიერი სტრუქტურა აქვს საკუთარი "ფერი", და იგივე შეიძლება ითქვას მუსიკა უკრავს. უფრო მეტიც, მუსიკა და არქიტექტურის ჟანრები resonate მკაცრად. მაგალითად, ბაროკოს სტილის, რომლის წარმომადგენელი არქიტექტურა ითვლება Carlo Art Nouveau და მუსიკა - ანტონიო ვივალდის. საუკუნეების განმავლობაში, შეცვლის პროცესი ეპოქისა და მათი ფილოსოფია გავლენას ახდენს ყველა სფეროს ხელოვნება. ისინი, როგორც ჩანს არ ინახება ტემპით ერთად ჯერ, შესაბამისად, აქვს მსგავსი თვისებების.

ტექნიკური მსგავსება

გთხოვთ, თეორიის გაირკვეს, თუ რა არის საერთო არქიტექტურა და მუსიკის ტექნიკური თვალსაზრისით. პირველ რიგში, ზომა. მუსიკალური მუშაობს ის ყოველთვის მითითებულია დასაწყისში stave. ეს შეიძლება იყოს 2/4, ¾, 6/8, და ასე შემდეგ. ზომა დამოკიდებულია რიტმს მუშაობა, მისი ემოციური ფერის და სტილის (ანუ 4/4 - .. მარტში, ¾ of - ვალსი და minuet და სხვ.) სხვადასხვა შენობების ზომა - ასევე მნიშვნელოვანია. აქ იგულისხმება არა მხოლოდ შენობის სიმაღლე, სიგანე და სიგრძე. მნიშვნელოვანია, როგორც ზომის და სიხშირე ფანჯრები, კარები, სვეტები, პორტალები და თაღები, მნიშვნელოვანია, ფორმები და გადასვლები. მეორე ასპექტი - პარალიზის. მუსიკა, ისინი ცნობილი თვალსაზრისით, როგორიცაა staccato (მკვეთრი, jerky) და legato (შეუფერხებლად, drawling). In გაყინული სახით ასეთი პარალიზის ვხედავთ, არქიტექტურა. ნებისმიერ მსურველს შეეძლება ზღვარის შენობა, რომელსაც აქვს მკვეთრი, განზრახ ხასიათი სახლი, რომელიც ეფუძნება გლუვ, მიედინება გარშემო ხაზები და passages.

ფიზიკა - ძირითადი მეცნიერების

ბევრს უარს, თუ რატომ არქიტექტურა ხშირად მოიხსენიებენ, როგორც გაყინული მუსიკა, მანამ, სანამ ისინი ხედავენ, თუ რა მეცნიერული მტკიცებულება. და ყველაფერი დაფარული უძველესი fathoms სისტემას, რომლითაც ჩვენი წინაპრები აშენდა სახლები, ეკლესიები და საზოგადოებრივ შენობებში. საიდუმლო არ არის, რომ ჩვენი სამყარო - კომპლექტი ტალღების, რომ რეზონანსი სფეროში კონკრეტული ობიექტების კონკრეტულ სიხშირეზე. იმის გამო, რომ სამშენებლო კედლები გარკვეული მანძილი გარდა ელექტრომაგნიტური ბოძები ჩამოყალიბდა, რომელიც გაერთიანებულია chords. ითვლება, რომ სისტემა fathoms უფლება შექმნა ასეთი ძალოვანი სტრუქტურების, რომ მისცეს ხალხს საშუალება უკეთესად ოთახი: ნორმალიზება ზეწოლის ჩადგა სხვადასხვა ტკივილი. რატომ? ის ფაქტი, რომ სიხშირის ელექტრომაგნიტური გამოსხივების ასეთი სვეტები, რომლებიც გაერთიანებულია "აკორდები", ჰქონდა მსგავსი სიხშირე გარკვეული შენიშვნები, რომელიც შეიძლება ითამაშა ნებისმიერ ინსტრუმენტს.

თუ თქვენ ვთხოვო სკოლაში, რა არის საერთო არქიტექტურა და მუსიკა

წერილობით მსგავსი თემები იშვიათად ეძლევა, როგორც მინიშნება საშუალო სკოლის მოსწავლეები, მაგრამ სპეციალიზებული სკოლები ასეთი შეკითხვა შეიძლება გახდეს შესაბამისი. ასეთ შემთხვევაში, რთული ასპექტები მოხდის ფიზიკის და მათემატიკის, რა თქმა უნდა, არ განიხილება. ბავშვები სწავლობენ საერთო, ესთეტიკური მსგავსება. ზემოთ აღვნიშნეთ, ისინი გასაღები პასუხობდა ამ კითხვას, მას შემდეგ, რაც ყველა, ჩვენ ვსაუბრობთ, პირდაპირ ორი ფორმა ხელოვნების.