Პროკოფიევის ცხოვრება და შრომა

Man-phenomenon, ნათელი ყვითელი ჩექმები, checkered, ერთად წითელი ნარინჯისფერი ჰალსტუხი, რომელიც ახორციელებს პროვოცირება ძალა - როგორც აღწერილი Prokofiev Svyatoslav რიხტერი, დიდი რუსი პიანისტი. ეს აღწერა სრულყოფილად შეესაბამება კომპოზიტორის პიროვნებას და მის მუსიკას. პროკოფიევის შემოქმედება ჩვენი მუსიკალური და ეროვნული კულტურის საგანძურია, მაგრამ კომპოზიტორის ცხოვრება არანაკლებ საინტერესოა. რევოლუციის დასაწყისში დასავლეთისკენ წავიდა და 15 წლის განმავლობაში ცხოვრობდა, კომპოზიტორი გახდა იმ რამდენიმე "დაბრუნებული" წევრი, რომელიც მასთვის ღრმა პირადი ტრაგედია აღმოჩნდა.

სერგეი პროკოფიევის ნამუშევარი მოკლედ არ არის ნათქვამი: მან დაწერა დიდი რაოდენობით მუსიკა, ის მუშაობდა სრულიად განსხვავებულ ჟანრებში, როგორიცაა პატარა ფორტეპიანო დარტყმებიდან მუსიკისთვის მუსიკა. უპრეცედენტო ენერგია მუდმივად უბიძგებდა მას სხვადასხვა ექსპერიმენტებში და სცენაც კი, რომელიც სტალინს ადიდებდა, გაოცებდა მის სრულიად ბრწყინვალე მუსიკას. პროკოფიევმა ხალხურ ორკესტრთან ერთად კონცერტი არ დაწერა . ამ დიდ რუსი კომპოზიტორის ბიოგრაფია და შემოქმედება ამ სტატიაში განიხილება.

ბავშვობა და პირველი ნაბიჯები მუსიკას

სერგეი პროკოფიევი დაიბადა 1891 წელს ეკატერინოსლავში მდებარე სოფელ სონცოვკაში. ბავშვობიდან ადრეული ასაკიდან გამომდინარე, მისი ორი თვისება გამოირჩეოდა: უკიდურესად დამოუკიდებელი ხასიათი და მუსიკის გამოუყენებელი მგზნებარეობა. ხუთი წლის ასაკში იგი უკვე იწყება ფორტეპიანოსთვის მცირე ნაწილის შესაქმნელად, 11 წელს კი წერდა რეალურ ბავშვთა საოპერო "გიგანტს", რომელიც განკუთვნილია სახლის თეატრის საღამოსთვის. იმავდროულად, ახალგაზრდა, ჯერ კიდევ უცნობი კომპოზიტორი Rheingold Glier გამოირჩეოდა Sontsovka რომ ასწავლოს ბიჭი თავდაპირველი უნარები კომპოზიტორის ტექნიკა და სათამაშო ფორტეპიანო. გიგერი შესანიშნავი მასწავლებელი იყო, მის მგრძნობიარე ხელმძღვანელობით, პროკოფიევმა რამდენიმე კომპოზიცია შეავსო. 1903 წელს, ამ სიმდიდრით, ის წავიდა პეტერბურგის კონსერვატორიაში. Rimsky-Korsakov შთაბეჭდილება მოახდინა ასეთი zeal და დაუყოვნებლივ ჩაირიცხა მას თავის კლასში.

პეტერბურგის კონსერვატორიაში სწავლის წლები

კონსერვატორიაში პროკოფიევმა შეისწავლა კომპოზიცია და ჰარმონია რიმსკი-კორსოკოვთან და ლიდოვთან და უკრაინელ პიოანთან ერთად ესპოვა. ცოცხალი, ცნობისმოყვარე, მკვეთრი და ენობრივი ენაც კი, ის არა მარტო ბევრი მეგობარი, არამედ კრიტიკოსებიც იძენს. ამ დროს ის იწყებს თავისი ცნობისმოყვარეობის შესამოწმებლად, რომელიც მხოლოდ საბჭოთა კავშირის გადაცემით დასრულდება და მისი ცხოვრების თითქმის ყოველდღე ასახავს. პროკოფიევი ყველაფერზე იყო დაინტერესებული, მაგრამ ყველაზე მეტად ის ჭადრაკის მიერ იყო დაკავებული. მას შეეძლო საათობით გაეჯიბრა ტურნირებზე, უთვალთვალებდა თამაშის ოსტატებზე და მან თავად მოიპოვა მნიშვნელოვანი წარმატება ამ სფეროში, ვიდრე ის წარმოუდგენლად ამაყობდა.

პროკოფიევის საფორტეპიანო ნამუშევარი ამ დროისთვის პირველი და მეორე სონატა და პირველი საფორტეპიანო კონცერტი იყო. კომპოზიტორის სტილი განისაზღვრა ერთდროულად - ახალი, აბსოლუტურად ახალი, თამამი და გაბედული. მან თითქოს წინამორბედები ან მიმდევრები არ ჰქონია. ფაქტობრივად, ეს, რა თქმა უნდა, არ არის მთლიანად მართალი. პროკოფიევის შემოქმედების თემა იყო მოკლე, მაგრამ ძალიან ნაყოფიერი განვითარება რუსული მუსიკისაგან, ლოგიკურად განაგრძობს მუსორგსკის, დიარგმიჟსკის და ბოროდის მიერ დაწყებული ბილიკი. მაგრამ სერგეი სერგევიჩის ენერგიულ გონებაში დაარღვია, მათ სრულიად ორიგინალური მუსიკალური ენა გააჩინა.

რუსულის, სითური სულისკვეთების სცენაც კი შეიწოვება, პროკოფიევის ნამუშევარი მსმენელთათვის ცივი შხაპის სახით მოქმედებდა, რამაც გამოიწვია სასიხარულო ენთუზიაზმი ან აღშფოთება. მან სიტყვიერად დაარღვია მუსიკალურ სამყაროში - დაამთავრა პეტერბურგის კონსერვატორიის პიანისტი და კომპოზიტორი, დაასრულა მისი პირველი საფორტეპიანო კონცერტი ფინალურ გამოცდაზე. კომისია რიმსკი-კორსოკოვის, ლიდოვის და სხვათა პირისპირ იყო შეშინებული, dissonant chords და ცემის ადგილზე, ენერგიული და ბარბაროსული თამაში. თუმცა მათ ვერ გაიგეს, რომ მათ წინაშე ძლიერი ფენომენი მუსიკაში. მაღალი კომისიის შეფასების შეფასება ხუთი ხუთეულში იყო.

პირველი ვიზიტი ევროპაში

კონსერვატორიის წარმატებით დასრულებისას სერგეი მამისგან ლონდონში მიემგზავრება. აქ ის მჭიდროდ გაეცნო დიაგილევს, რომელმაც დაუყოვნებლივ განიხილა ახალგაზრდა კომპოზიტორი საგანგებო ნიჭი. ის ეხმარება პროკოფიევს რომში და ნეაპოლში ტურის მოწყობა და ბალეტის დაწერის მიზნით. ასე იყო "ალა და ლოლი". დიაგილევმა უარი თქვა სიუჟეტში "ბანდალი" და ურჩია მას შემდეგ, რაც რუსულ თემებზე რაღაც წერდა. პროკოფიევმა დაიწყო მუშაობა ბალეტში "სულელის ზღაპარი, შვიდი სულელი ხუმრობა" და ერთდროულად დაიწყო ხელი მოაწერეს ოპერის წერას. ნაკვეთი ნაკვეთზე შეირჩა დოსტოევსკის რომანის "The Gambler", ბავშვობიდან საყვარელ კომპოზიტორს.

პროკოფიევი არ უგულებელყოფს თავის საყვარელ ინსტრუმენტს. 1915 წელს მან დაიწყო საფორტეპიანო ცალი "მიიმის" სერია, რომელიც ლირიკული საჩუქრის გახსნას იწყებს, რომელიც არავის ადრე ეჭვობს, რომ "ფეხბურთის კომპოზიტორი". პროკოფიევის ლექსები განსაკუთრებული თემაა. წარმოუდგენლად ეხება და ტენდერში ჩაცმული გამჭვირვალე, წვრილად გამართული ტექსტურით, პირველ რიგში მისი სიმარტივის წყალობით. პროკოფიევის შემოქმედება აჩვენა, რომ ის არის დიდი მელოდიზმი და არა მარტო ტრადიციების განადგურება.

სერგეი პროკოფიევის ცხოვრების პერიოდი

ფაქტობრივად, ემიგრანტი პროკოფიევი არ იყო. 1918 წელს მან მიმართა ლუნჩარსკის, შემდეგ სახალხო კომისარს, საზღვარგარეთ გამგზავრების ნებართვის მოთხოვნით. მას მიეცა უცხოური პასპორტი და თანმხლები დოკუმენტები მოქმედების ვადის გარეშე, სადაც მოგზაურობის მიზანი კულტურული კავშირების დამყარება და ჯანდაცვის გაუმჯობესება იყო. კომპოზიტორის დედა დიდხანს დარჩა რუსეთში, რომელმაც სერგეი სერგევიჩს ბევრი უბედურება მოუტანა, სანამ მას ევროპაში არ უწოდებს.

თავდაპირველად პროკოფიევი ამერიკაში მიდის. რამდენიმე თვის შემდეგ, კიდევ ერთი დიდი რუსი პიანისტი და კომპოზიტორი სერგეი რახმანინოვი ჩამოდის. მასთან შეჯიბრება პირველად პროკოფიევის მთავარი ამოცანა იყო. რახმანინოვი მაშინვე გახდა ძალიან ცნობილი ამერიკაში და პროკოფიევი გულმოდგინედ იზეიმებდა ყველა წარმატებას. მისი დამოკიდებულება თავის ხანდაზმულ კოლეგასთან მიმართებაში ძალიან შერეული იყო. ამ პერიოდის კომპოზიტორის დღიურებში სერგეი ვასილიევჩის სახელი ხშირად გვხვდება. მისი წარმოუდგენელი პიანისტური და მუსიკოსის თვისებების გათვალისწინებით, პროკოფიევი მიიჩნევდა, რომ რახმანინოვი ძალიან აწუხებს ხალხის გემოვნებას და წერს თავის მუსიკას. სერგეი ვასილიევიჩი მართლაც წერდა რუსეთში გარეთ ოცი წლის განმავლობაში. პირველად ემიგრაციის შემდეგ იგი ღრმა და გაჭიანურებულ დეპრესიაში მწვავე ნოსტალგიით დაავადდა. სერგეი პროკოფიევის შემოქმედება, როგორც ჩანს, არ განიცდიდა სამშობლოსთან კომუნიკაციის ნაკლებობას. იგივე დარჩა იგივე.

პროკოფიევის ცხოვრება და მუშაობა ამერიკაში და ევროპაში

ევროპაში მოგზაურობისას პროკოფიევი კვლავ შეხვდება დიაგილევს, რომელიც მას "ჯესტერის" მუსიკის შესამუშავებლად სთხოვს. ამ ბალეტის წარმოებამ კომპოზიტორს საზღვარგარეთ პირველი სენსაციური წარმატება მოუტანა. მას მოჰყვა ცნობილი საოპერო "სიყვარული სამი ფორთოხლისთვის", რომლის მსვლელობაც იგივე ბისეკი გახდა, როგორც წინასწარ მძაფრად მზარდი რახმანინოვის პრელეუდი. ამჯერად პროკოფიევმა დაემორჩილა ამერიკა - ჩიკაგოში ოპერის "სამი ორანჟის სიყვარული" პრემიერა შედგა. ორივე ნამუშევარი საერთოა. იუმორისტულ, ზოგჯერ სატირული - მაგალითად, მაგალითად, "სიყვარული", სადაც პროკოფიევი ირონიით გამოირჩევა romantics როგორც სუსტი და მტკივნეული გმირები - ისინი sprinkled ერთად, როგორც წესი, Prokofiev ენერგია.

1923 წელს კომპოზიტორი პარიზში დასახლდა. აქ ის შეხვდება მომხიბლავი ახალგაზრდა მომღერალი ლინა კოდინას (სცენური ფსევდონიმით ლინა ლუბერი), რომელიც მოგვიანებით მისი მეუღლე ხდება. განათლებული, დახვეწილი, განსაცვიფრებელი ლამაზი ესპანელი ქალი დაუყოვნებლივ მიიპყრო სხვების ყურადღებას. მისი ურთიერთობა სერგეი არ იყო ძალიან გლუვი. დიდი ხნის განმავლობაში მას არ სურს ლეგიტიმაცია მათი ურთიერთობა, მიიჩნევს, რომ მხატვარი უნდა იყოს თავისუფალი ნებისმიერი ვალდებულებები. ისინი მხოლოდ დაქორწინდნენ, როდესაც ლინა ორსული გახდა. ეს იყო აბსოლუტურად ბრწყინვალე წყვილი: ლინა არანაირად არ იყო პროკოფიევის მიმართ - არც დამოუკიდებლობის ხასიათი და არც ამბიცია. უთანხმოება ხშირად მათ შორისაა, რასაც მოჰყვა ნაზი შერიგება. ლინას გრძნობების ერთგულებასა და გულწრფელობას ადასტურებს ის ფაქტი, რომ იგი არა მარტო სერგეის უცხო ქვეყანაში წავიდა, არამედ საბჭოთა სადამსჯელო სისტემის სასმისს დალევა, კომპოზიტორის ერთგული დარჩა მისი დღის ბოლომდე, დარჩა მისი მეუღლე და ზრუნავდა თავის მემკვიდრეობაზე.

სერგეი პროკოფიევის კრეატიულობას მაშინდელი პერიოდი რომანტიკულ მხარეს ჰქონდა. მისი კალმის ნაწილში გამოჩნდა საოპერო "ცეცხლოვანი ანგელოზი" ბრაუსოვის ნოველში. ბნელი შუასაუკუნეების ფერი მუქი, ვაგნერის ჰარმონიების დახმარებით მუსიკას გადაეცემა. ეს იყო კომპოზიტორის ახალი გამოცდილება და ის ამ ენთუზიაზმით მუშაობდა. როგორც ყოველთვის, შესაძლებელი იყო მისთვის შესაძლებელი. ოპერის თეატრალური მასალა მოგვიანებით გამოიყენებოდა მესამე სიმფონიაში, ერთ-ერთ ყველაზე გულწრფელ რომანტიკულ ნამუშევარზე, რომელიც არ შეიცავს კომპოზიტორის პროკოფიევის დიდ ნაწილს.

უცხოური მიწის საჰაერო

სსრკ-ში კომპოზიტორის დაბრუნების მიზეზი რამდენიმე იყო. სერგეი პროკოფიევის ცხოვრება და მუშაობა რუსეთში ფესვები იყო. დაახლოებით 10 წლის განმავლობაში საზღვარგარეთ ყოფნის შემდეგ მან იგრძნო, რომ უცხო ქვეყნის ჰაერი უარყოფითი გავლენა ჰქონდა მის მდგომარეობას. ის მუდმივად შეესაბამებოდა მის მეგობარს, კომპოზიტორ ნიკოლაი მაიკოვსკის, რომელიც დარჩა რუსეთში, სახლში სიტუაციის გამოსწორება. რა თქმა უნდა, საბჭოთა მთავრობა ყველაფერს აკეთებდა პროკოფიევის უკან. აუცილებელი იყო ქვეყნის პრესტიჟის გაძლიერება. მას რეგულარულად გაუგზავნა კულტურული მუშები, საღებავები, რომლებიც აღწერენ რა ნათელი მომავალი მას სახლში.

1927 წელს პროკოფიევმა თავისი პირველი ვიზიტი საბჭოთა კავშირში გააკეთა. მიღებულ იქნა იგი სიამოვნებით. ევროპაში, მიუხედავად იმისა, რომ მისი ნაწერები წარმატებული აღმოჩნდა, მას არ აღმოაჩნდა სათანადო გააზრება და სიმპათია. რახმანინოვისა და სტრავინსკისთან დაპირისპირება ყოველთვის პროკოფიევის სასარგებლოდ არ ყოფილა გადაწყვეტილი. რუსეთში იმედი ჰქონდა, რომ აღმოაჩინა ის, რაც მას აკლია - მისი ნამდვილი გაგება. 1927 და 1929 წლებში კომპოზიტორზე მიწვეული თბილი მიღება სერიოზულად ფიქრობდა საბოლოო დაბრუნების შესახებ. განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც რუსებიდან წერილებიდან წერილებმა ისაუბრეს იმაზე, თუ რამდენად საოცარი იქნებოდა მისთვის საბჭოთა ქვეყანაში ცხოვრება. ერთადერთი, ვინც არ უყოყმანოდ გააფრთხილა პროკოფიევი დაბრუნებისგან, იყო "მაიკოვსკი". მე -20 საუკუნის 30-იანი წლების ატმოსფერო უკვე დაიწყო თავებზე, და კარგად იცოდა, რა კომპოზიტორს შეეძლო დაელოდებინა. თუმცა 1934 წელს პროკოფიევმა საბოლოო გადაწყვეტილება მიიღო კავშირში დაბრუნების შესახებ.

დაბრუნება სახლში

პროკოფიევი საკმაოდ გულწრფელად აღიქვამს კომუნისტურ იდეებს და ხედავს მათ, პირველ რიგში, ახალი, თავისუფალი საზოგადოების აშენების სურვილი. იგი შთაბეჭდილება მოახდინა თანასწორობისა და ანტიუ ბურჟუაზიის სულისკვეთებით, რომელიც გულმოდგინედ მხარს უჭერდა სახელმწიფო იდეოლოგიას. მართალია იმის თქმა, რომ ბევრმა საბჭოთა ხალხმა ეს იდეებიც საკმაოდ გულწრფელად გამოიყენა. მართალია, ის ფაქტი, რომ პროკოფიევის დღიური, რომელიც მან ბოლო წლების განმავლობაში ჩაატარა punctually, არღვევს მხოლოდ რუსეთში მოსვლისას, გვაფიქრებინებს თუ არა პროკოფიევი სინამდვილეში სსრ კავშირის უსაფრთხოების ორგანოების კომპეტენციის შესახებ. გარეგნულად, იგი ღია იყო საბჭოთა ხელისუფლებისა და მასთან ერთგული, მიუხედავად იმისა, რომ კარგად ესმოდა ყველაფერი.

მიუხედავად ამისა, მშობლიურ ჰაერს პროკოფიევის მუშაობაზე უკიდურესად ნაყოფიერი გავლენა ჰქონდა. თავად კომპოზიტორის აზრით, იგი საბჭოთა თემის მუშაობაში სწრაფად ჩაერთო. რეჟისორმა სერგეი ეისენშტეინთან გაეცნო , ის ენთუზიაზმით იღებს კინოში "ალექსანდრე ნეველის" მუსიკას. მასალა იმდენად თვითდაჯერებული იყო, რომ ახლა კონცერტებზე შესრულდა კანტატის სახით. ამ სრული პატრიოტული ენთუზიაზმით, კომპოზიტორმა თავისი ხალხის სიყვარული და სიამაყე გამოხატა.

1935 წელს პროკოფიევმა თავისი ნამუშევრების ერთ-ერთი საუკეთესო შესრულება - ბალეტი "რომეო და ჯულიეტა". თუმცა, აუდიტორიის ხილვა მას არ დაუყოვნებლივ. ცენზურა უარყო ბალეტი ბედნიერი დასასრულიდან, რომელიც არ შეესაბამებოდა შექსპირის თავდაპირველს და მოცეკვავეები და ქორეოგრაფები ჩიოდნენ, რომ მუსიკა არ იყო შესაფერისი ცეკვისთვის. ახალი პლასტიურობა, მოძრაობის ფსიქოლოგია, რომელიც ამ ბალეტის მუსიკალური ენა იყო საჭირო, დაუყოვნებლივ არ ესმოდა. პირველი სპექტაკლი ჩეხოსლოვაკიაში 1938 წელს შედგა, სსრკ-ს მაყურებლებმა 1940 წელს დაინახეს, როდესაც მთავარ როლს ასრულებდა გალინა ულანოვა და კონსტანტინე სერგეევი. სწორედ ისინი ცდილობდნენ იპოვონ გასაღები პროკოფიევის მუსიკის მოძრაობის სცენარის გაგება და ამ ბალეტის განდიდება. დღემდე, ულუნოვა ჯულიეტას როლს ასრულებს საუკეთესო შემსრულებელს.

პროკოფიევის ბავშვთა შემოქმედება

1935 წელს სერგეი სერგეივიჩი თავის ოჯახთან ერთად ბავშვთა მუსიკალური თეატრს პირველად ეწვია ნ. სატის მიმართულებით. პროკოფიევი დაიჭირეს სცენაზე სცენაზე არანაკლებ შვილზე. ის იმდენად გამიზნული იყო, რომ იდეა იმ ჟანრში მუშაობდა, რომ მან მოკლე დროში დაწერა მუსიკალური ზღაპარი "პეტია და მგელი". ამ სპექტაკლის დროს ბავშვებს შესაძლებლობა აქვთ გაეცნონ სხვადასხვა მუსიკალური ინსტრუმენტების ხმას. პროკოფიევის შემოქმედება ბავშვებისთვის ასევე მოიცავს რომანი "ბარტერის" ლექსები და "ზამთრის ცეცხლი". კომპოზიტორი ბავშვთა ძალიან უყვარდა და მოხარული იყო მუსიკის წერა ამ აუდიტორიისათვის.

გვიან 1930: ტრაგიკული თემები კომპოზიტორის მუშაობაში

XX საუკუნის 30-იან წლებში პროკოფიევის მუსიკალური ნაწარმოები საგანგაშო ინტონაციებით იყო გამსჭვალული. ეს არის საფორტეპიანო სონატის ტრიადა, სახელწოდებით "სამხედრო", მეექვსე, მეშვიდე და მერვე. ისინი სხვადასხვა დროს დაასრულეს: მეექვსე სონატა - 1940 წელს, მეშვიდე - 1942 წელს, მერვე - 1944 წელს. მაგრამ კომპოზიტორი ამ სამუშაოებზე დაახლოებით 1938 წელს დაიწყო. არ არის ცნობილი, რა არის ამ სონატაში მეტი - 1941 ან 1937 წ. მწვავე რითმები, შეშფოთებული კონსოლიდაცია, სამარხო ზარები ბეჭდები სიტყვასიტყვით გადადიან ამ სამუშაოებს. მაგრამ ამავე დროს, მათგან ყველაზე დამახასიათებელი იყო პროკოფიევის ლირიკული პოეზია: სონატის მეორე ნაწილი სიჯიუტეა, რომელიც ძალაუფლებასა და სიბრძნეს უკავშირდება. მეშვიდე სონატის პრემიერა, რომლისთვისაც პროკოფიევი სტალინის პრიზი მიიღო, 1942 წელს სვიატსლავ რიხტერის შესრულებით გაიმართა.

Casus Prokofiev: მეორე ქორწინება

კომპოზიტორის პირად ცხოვრებაში ამ დროს, ძალიან, იყო დრამა. ურთიერთობა ფრინველებზე - ე.წ. პროკოფიევის ცოლი - დაბზარულია ყველა seams. დამოუკიდებელი და კომუნიკაბელური ქალი, რომელიც დაკავშირებულია საერო კომუნიკაციისა და კავშირში მწვავე დეფიციტის გამო, ლინა მუდმივად სტუმრობდა უცხოეთის საელჩოებს, რამაც ყურადღება გაამახვილა სახელმწიფო უსაფრთხოების დეპარტამენტში. ის ფაქტი, რომ აუცილებელია ასეთი არასწორი კომუნიკაციის შეზღუდვა, განსაკუთრებით არასტაბილური საერთაშორისო სიტუაციის დროს, არაერთხელ უთხრა მისი ცოლი პროკოფიევი. კომპოზიტორის ბიოგრაფია და მუშაობა მკაცრად განიცდიდა ლინას ასეთი ქცევისგან. თუმცა, მან ყურადღება არ გაამახვილა გაფრთხილებებზე. მეუღლეებს შორის ხშირად უთანხმოებები, ურთიერთობები და არეულობის გარეშე, კიდევ უფრო დაძაბული გახდა. დანარჩენ სანატორიუმში, სადაც პროკოფიევი იყო მარტო, იგი შეხვდა ახალგაზრდა ქალბატონ მერა მენდელსონს. მკვლევარებს კვლავ ამტკიცებენ თუ არა იგი სპეციალურად გაგზავნილ კომპოზიტორს, რათა დაიცვას იგი მის უკანონო მეუღლისგან. მირა იყო სახელმწიფო დაგეგმვის კომიტეტის თანამშრომელი, ამიტომ ეს ვერსია ძალიან ნაკლებად სავარაუდოა.

ეს არც განსაკუთრებით ლამაზი და არც შემოქმედების, წერილობით უღიმღამო ლექსები, ნუ დააყოვნებთ შეთავაზება მათ თავის წერილები კომპოზიტორი. მისი მთავარი უპირატესობა თაყვანისცემისათვის პროკოფიევის და სრული წარდგენა. მალე, კომპოზიტორი გადაწყვიტა ითხოვენ Lina განქორწინების, რომელიც მან უარი მას. Lina იცოდა, რომ, რადგან იგი რჩება მისი მეუღლე პროკოფიევი, მას აქვს მინიმუმ გარკვეული შანსი გადარჩენილი ამ მტრულ ქვეყანას. ამას მოჰყვა საკმაოდ საოცარი სიტუაცია, რომელიც კი მიიღო თავისი სახელი პრაქტიკა კანონის - "პროკოფიევი ინციდენტი." ხელისუფლება საბჭოთა კავშირის კომპოზიტორი განმარტა, რომ მას შემდეგ, რაც მისი ქორწინება Linoy Kodina უკვე რეგისტრირებული ევროპაში, იმ თვალსაზრისით, კანონების სსრკ ეს არასწორია. შედეგად, პროკოფიევის ცოლად მსოფლიო გარეშე ქორწინების ერთად Lina. ზუსტად ერთი თვის შემდეგ Lina დააპატიმრეს და საკონცენტრაციო ბანაკში.

Prokofev სერგეი ძე: შემოქმედების ომისშემდგომ წლებში

რა პროკოფიევი ქვეცნობიერად ეშინოდა მოხდა 1948 წელს, როდესაც გამოვიდა სამარცხვინო მთავრობის დადგენილებით. "მართალია," გამოქვეყნდა გაზეთში, დაგმო ისე, რომ წავიდა რამდენიმე კომპოზიტორთა ცრუ და უცხოა საბჭოთა დამოკიდებულება. ასეთი "არასწორი" და პროკოფიევი მოხვდა. დამახასიათებელი კომპოზიტორი იყო, ასეთია: anti-პოპულარული და ფორმალური. ეს იყო საშინელი დარტყმა მიაყენა. მრავალი წლის განმავლობაში იგი იყო განწირული "დუმილი" Anna Akhmatova, მან გადაიზარდოს ჩრდილში შოსტაკოვიჩის და ბევრი სხვა მხატვრები.

მაგრამ სერგეი სერგეის არ დავთმობთ, კვლავაც უნდა გავაკეთოთ მისი სტილი ბოლომდე დღე. პროკოფიევის სიმფონიური ნაწარმოებები ბოლო წელია, შედეგად ყველა მისი გზა საკომპოზიტორო. მეშვიდე სიმფონია, დაწერილი გარდაცვალებამდე ერთი წლით ადრე - არის დღესასწაული ბრძენი და სუფთა სიმარტივის, სხვა სამყაროში, სადაც ის წავიდა მრავალი წლის განმავლობაში. პროკოფიევი გარდაიცვალა 5 მარტს, 1953 წელს, იმავე დღეს, როგორც სტალინი. მისი წასვლის თითქმის შეუმჩნეველი, რადგან ეროვნული გლოვის გარდაცვალების გამო ხალხთა საყვარელ ლიდერი.

ცხოვრება და მოღვაწეობა პროკოფიევის შეიძლება მოკლედ როგორც მუდმივი სწრაფვა ნათელი. წარმოუდგენლად ცხოვრების ადასტურებენ, ეს მოაქვს დაახლოება იდეა, რომლებიც დიდი გერმანელი კომპოზიტორის ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის მისი გედის სიმღერა - მეცხრე სიმფონია, რომელიც ჟღერს ოდა "სიხარული" ფინალი: "ვემხრობით მილიონობით, შერწყმა ერთ სიხარული." ცხოვრება და მოღვაწეობა პროკოფიევი - არის გზა დიდი მხატვარი, მისი ცხოვრების ასახული სამსახურში მუსიკა და მისი დიდი საიდუმლოებით.