"ბოლერო", რაველი და კოსმოსი

კომპოზიტორის მორის რაველის მიერ შემქმნელი შედევრი, "ბოლერო", ბალერინა იდა რუბინშტეინისთვის არის მისი ბოლო ნამუშევარი სიმფონიური ორკესტრისათვის. ესპანურმა მუსიკალურმა თეატრმა, რომელიც დამოუკიდებელი ნაწარმოების ფარგლებში განვითარდა, მთელი მსოფლიოსთვის ცნობილია და ყველა დროის - "ბორორო", რაველმა გაცილებით ფართო მხატვრული დიზაინის შექმნა შექმნა, ვიდრე უბრალო ქორეოგრაფიული ესკიზი. მიუხედავად იმისა, რომ ბალერინა მიიღო მისი წილი დიდების, შემდგომი ცხოვრების სიმფონიური ფერწერა ბევრად უფრო დიდი მნიშვნელობა შეიძინა. მაშინაც კი, პირველი "ესპანური" მუშაობის რაველი - "ესპანეთის Rhapsody" - არც ისე გრანდიოზული luck. რაველში "ბოლერო" არა მარტო თავს იკავებს იმპრესიონისტურ ესთეტიკას, არამედ აქ ესპანურ ცეკვასთან შეუსაბამოა, ამ მუსიკის inexorable რიტმს სცემს "დიდხანს" - კოსმოსი, სამყარო.

სამშენებლო სამუშაოები

მსოფლიო მუსიკის ისტორიაში ყველაზე გრძელი მელოდიური თემები - რაც ოცდაოთხი ბარი - მუდმივი, უცვლელი, ჯიუტი იმეორებს, ატარებს ყველა ამ შენობას, რომელიც გაიზარდა უნივერსალურ ზომაზე. სხვათა შორის, ეს მელოდია არ დაეცა წმინდა ესპანეთის ბოლეროზე. ტემპი ორჯერ ნელა, როგორც ეროვნულ ბოლეროში. რაველი გაოცებული მუსიკის მოყვარულებს: ამ მელოდიას არ აქვს კულმინაცია! მაგრამ არსებობს გაჩერება სხვადასხვა კუთხეში ბარი. მაგრამ რა სახის სიგლუვეს, მოგებას და თანდათანობით, inexorable wavy, განსაკუთრებული რიტმული გამოხატულება. მშენებლობის სამი ძირითადი კომპონენტია ოსტინატო მელოდიები, ოსტინატო რიტმული ფენა, სინგლი ტემპების უმნიშვნელო აჩქარების გარეშე. ძაბვის გაზრდა მიღებულია დინამიკისა და აპარატურის გამო.

აპარატურა

ისინი დაიწყება ორი პატარა დასარტყამი, თანდათანობით დაიბარონ დანარჩენი. "ბოროროსის" დასასრულს რაველი აქვეყნებს აუდიტორიას იმით, რომ იგივე რიტმული თანხლებით უკვე ჟღერს არა მხოლოდ ყველა დასარტყამს, არამედ ტყისებრი, ხრაშუნა, კლარნეტისა და სპილენძის ქარი - მილები, რქები - სიმებიანი ჯგუფი! და აქ არის კიდევ ერთი საინტერესო ფუნქცია: სტრიქონები აქ არ არის გამოყოფილი! ისინი ფოლკლორული ინსტრუმენტების ხმას ასახელებენ - უბრალო მანდოლინები და გიტარები.

დინამიკა

ეს რაველი კრესენდო არის დიდი გამაერთიანებელი ძალა. ეს მხოლოდ ბეთჰოვენისა და რახმანინოვისაა, რომელიც შეიძლება შედარებით შეადაროთ საორკესტრო ძალას და შედარებით. Terraxity არის დინამიკა Bach და მხოლოდ მისგან. მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ უნდა ვაღიაროთ - კრესენდო, მთელი სამუშაო დაფარვა - აქ რაველი იყო ბევრად უფრო "steeper" ვიდრე ყველას.

საორკესტრო სტილი

რაულელის "ბოროროში" ორკესტრის სასწაული მოხდა სიმფონიური ორკესტრის - ცელესტი, პატარა საყვირის, საქსაფონებისა და ობო დ'ამურის ძველი და დავიწყებული ინსტრუმენტების დანერგვა, რაც დიდად დივერსიფიცირებულია ხმის ჩამოსვლამდე. და ტიბერი იყო ძირითადად სუფთა, არ შერეული, გარდა ეპიზოდები, როდესაც ინსტრუმენტების იმავე ჯგუფის უკავშირდება - გაღრმავებას ხმა. ყველაზე დახვეწილი ყური გაოცებულია ასეთი მუსიკის სიახლის გამო. რაველი "ბორორო" იყო მოჩუქურთმებული, თითქოს ერთი მარმარილოს მარმარილოდან - ტონალობის ტონალობაზე გადასვლაც კი არ არსებობს. მხოლოდ C-major- ის კულმინაციებში, რომელიც მარადიულად და საუკეთესოდ ჩანდა, ღვთაებრივი ფლეშ მსმენელებმა ელ- ღრუბლის მსგავსად, მთელ სამყაროში ტყუილია მოულოდნელად ოთხი მილის ძლიერი და სუფთა ხმით, შემდეგ ტრომბონებს, პერკუსიას ჟღერს ... და - ყველაფერი. აპოკალიფსი. თუმცა, ამ ნამუშევრის პროგრამის შინაარსი ძალიან ფართოდ განიხილება - საცეკვაო ცეკვებისგან ესპანეთის პატრიოტული ძალების წინააღმდეგობის გაწევა მტრის საფრთხესთან. ეს დამოკიდებულია მსმენელის აღქმაზე.