Აბსტრაქცია ფერწერა. სტილში აბსტრაქტული ფერწერა

ადრეულ მეოცე საუკუნის ახალი ტენდენცია art - მოდერნიზმის. New პოსტულატებს სავარაუდო უარის გარკვეული ტრადიციები რეალიზმის ფერწერა. ფორმულირება, რომ "ბოლო მჭიდროდ" გახდა მოდური და შედარებით მოკლე დროში მოიპოვა ბევრი გულშემატკივარი. წამყვანი როლი მიმდინარე ცვლილებების ეკუთვნოდა აბსტრაქტული ხელოვნების, რომელშიც რიგი ტენდენციების საფუძველზე წარმოშობილი მოდერნიზმი როგორიცაა ფუტურიზმის, კუბიზმი, ექსპრესიონიზმის, სიურრეალიზმი, და სხვები. საზოგადოება მიღებულ იქნა აბსტრაქცია ფერწერა არ დაუყოვნებლივ, მაგრამ მალე ახალი სტილი, თავისი კუთვნილი ხელოვნება.

განვითარების

მიერ thirties მეოცე საუკუნის აბსტრაქციონიზმი მოიკრიბა. დამფუძნებელი ახალი მიმართულებით ხელოვნების ფერწერა იყო ვასილი კანდინსკი, ერთ-ერთი ყველაზე ინოვაციური მხატვრების გაუტოლდა. Maitre ჩამოყალიბდა გარშემო მთელი გალაქტიკის მიმდევრები, რომელიც გახდა საფუძველი შემოქმედებითი შესწავლის პროცესში სახელმწიფოს სულს და შიდა ინტუიცია. მხატვართა იგნორირებას რეალურ სამყაროში და გამოხატა თავისი გრძნობები აბსტრაქტული ხელოვნება. ზოგიერთი ნამუშევარი ადრეული adopters ახალი ჟანრის გაგება შეუძლებელია. აბსტრაქტული ფერწერა საერთოდ არ შეასრულოს რაიმე ინფორმაცია და მოუმზადებელი სია გამოფენები და გამოფენები ხშირად დაკარგვა. ჩადება ანოტაციები სურათზე მაშინ არ იქნა მიღებული, და თითოეული მოსამართლე ლამაზი შემოქმედების შეიძლება მხოლოდ დაეყრდნონ საკუთარი ხედვა.

სამაგისტრო და დამფუძნებელი

მათ შორის ყველაზე გამოჩენილი მიმდევრები ახალი ტენდენცია იყო ცნობილი აბსტრაქტული მხატვრები ვასილი კანდინსკი, ნატალია გონჩაროვა, Pieter Mondrian, კაზიმირ მალევიჩი, მიხეილ ლარიონოვთან. თითოეული მათგანი მოხდა მისი მიმართულებით. Abstract ცნობილი მხატვრების თანდათან ცნობადი და წვლილი შეიტანა ხელშეწყობა ახალი ხელოვნების ფორმა.

კაზიმირ მალევიჩი მუშაობდა შეესაბამება Suprematism, რაც უპირატესობას გეომეტრიული საფუძველი თვითგამოხატვა. Dynamics მისი ნაწარმოებები ტილო მოვიდა ერთი შეხედვით შემთხვევითი კომბინაციები ოთხკუთხედს, მოედნები, წრეებში. მოწყობა მოღვაწეები ტილოზე იყო ყოველგვარი ლოგიკა, და ამავე დროს, სურათი მისცა შთაბეჭდილებას მკაცრად შერჩეული მიზნით. ხელოვნების ბევრი მაგალითები აბსტრაქცია, ძირეულად ეწინააღმდეგება. პირველი შთაბეჭდილება, როდესაც შეხვედრის სურათი შეიძლება დატოვოს პირის მიმართ გულგრილი და გარკვეული დროის შემდეგ ტილო უკვე, როგორც ჩანს, საინტერესო.

მხატვართა ნატალია გონჩაროვა და მიხეილ ლარიონოვთან მიჰყვებოდნენ Rayonism, რომლის აღჭურვილობა მოულოდნელი კვეთა სწორი ხაზები როგორიცაა სხივების სხვადასხვა ფერის და ფერებში. ფერადი თამაში სურათზე განსაკუთრებით ფანტასტიური გამოვიდა გადაკვეთის სხივების მონაცვლეობას გაუთავებელი კომბინაციები, და ვებ ამავე გამოსხივებული ენერგიის ნაკადი.

tashizma

აბსტრაქტული მხატვრის დელონე და Kupka წარმოადგინა საკუთარი ხელოვნების. ისინი ცდილობდნენ, რათა მივაღწიოთ მაქსიმალურ ეფექტს გადაკვეთის ფერადი რიტმული თვითმფრინავები. წარმომადგენლები tashizma, სცენური ნიმუში შედეგად მიღებული გამოყენების არეული დიდი პარალიზის აბსოლუტური არარსებობის storyline კომპონენტი გამოხატეს მხატვრული creed. აბსტრაქტული ზეთი tashizma სტილი არის ყველაზე რთული ხელოვნების ამ ჟანრის შეიძლება განიმარტოს უსასრულო რაოდენობის განმარტებებს და თითოეული ჩაითვლება. თუმცა, ბოლო სიტყვა ჯერ კიდევ რჩება კრიტიკოსები და ხელოვნების ისტორიკოსები. ამდენად თავად აბსტრაქტული სტილის არ შემოიფარგლება რომელიმე ფარგლებში ან კონვენციას.

Neoplastitsizm

და თუ სურათი რობერტ დელონე მაგალითი იყო აზრის, ჰოლანდიელი მხატვრის პიტერ abstractionist Mondrian ნაკრები მკაცრი სისტემის ურთიერთქმედების ძირითადი ფიგურების უფლება კუთხეების ტილო კონტრასტში ერთად ერთმანეთს და ამავე დროს რაღაც იდუმალი სახით, გაერთიანებული ერთ. Mondrian შემოქმედების ეწოდება "Neoplastitsizm". ეს არის ყველაზე პოპულარული twenties გასული საუკუნის.

Cech ფრანტიშეკ Kupka ნახატები შექმნეს, რომელიც დომინირებს მრგვალი ფორმის და მომრგვალებული, truncated წრე და მოჭრილი ერთ მხარეს წრე, რომელიც მოულოდნელად წავიდა შავი გაწყვეტილი ხაზები, რამაც შფოთვა და შეშფოთებას. Kupka ფერწერა შეიძლება ჩაითვალოს საათი და იპოვოს მათ ახალი ნიუანსი.

შექმნა მისი ფერწერა, აბსტრაქტული მხატვარი ცდილობს დაშორებით ჩვეულ images. თავდაპირველად აღიარებული არ არის ირეალური მუშაობის Kandinsky, მალევიჩის და სხვა Mondial შემდგომში გამოიწვია ცხარე დებატები თაყვანისმცემლებს და ოპონენტებს ახალი ხელოვნება.

გამოხატვის

კიდევ ერთი მაგალითი აბსტრაქცია ფერწერა - ეს არის ექსპრესიონიზმის სტილის სწრაფი ხატვის დიდი ტილო აქცენტი neogeometricheskih პარალიზის მიმართა გამოყენების ფართო ფუნჯი fleyts, ხოლო დიდი წვეთი მელნის შეიძლება დაეცემა ტილო გავრცელდა, anyhow. გამოხატვის ასეთი მეთოდი არის მთავარი და ერთადერთი ნიშანი, რომლებიც ხელოვნების.

Orphism - ერთ-ერთი მიმართულება საფრანგეთის ფერწერა, შეიქმნა twenties გასული საუკუნის. მხატვართა ვინც ვიცავთ ამ ტენდენციას, ცდილობდა, რომ გამოხატოს თავისი მისწრაფებების რიტმული მოძრაობები და პირობითი მუსიკალურობა, მათი ფართოდ გამოიყენება წესზეც penetration ფერები და გადაკვეთის გზები.

Pablo Picasso

კუბისტური როგორც გამოხატულება აბსტრაქცია ფერწერა ხასიათდება გამოყენების გეომეტრიული ფორმების მკაფიოდ არ არის განსაზღვრული, და გარკვეული თვითნებობა. Wrong წრეების, გაწყვეტილი ხაზები, კუთხეების და მომატება მოსახვევებში - ეს ყველაფერი შეიძლება განთავსდეს გარკვეული ლოგიკა და ამავე დროს აშკარა randomness. Brightest წარმომადგენელი კუბიზმი იყო და დღესაც არის ესპანელი მხატვრის პაბლო პიკასოს (1881 -., 1973), რომელიც ითვლება დამფუძნებელი ამ მოძრაობას ფერწერა.

ექსპერიმენტი ფერი (ცისფერი პერიოდში, ვარდისფერი პერიოდი) თანდათანობით შეცვლილი სახით, განზრახ დამახინჯება და დეგრადაციის ბუნება. მაგალითად, ეს ნახატები შეიძლება ჩაითვალოს ფერწერა "Les Demoiselles d'Avignon", დაწერილი 1907 წელს, როდესაც აბსტრაქცია ფერწერა მხოლოდ დასაწყისია იმპულსი. ასე რომ, Picasso გამოიწვია ზოგიერთი მხატვრების დრო სრულიად ახალი ჟანრი, რომელიც სრულიად უარყო ტრადიცია ნატურალიზმი და შემეცნებითი მნიშვნელობის ხელოვნების.

შორეულ წარსულში

მხატვრობა აბსტრაქტული მხატვრების ადრეული მეოცე საუკუნის რევოლუცია ხელოვნების პერიოდში, იმ ფონზე მრავალი ტენდენციები და სკოლებში ხელოვნების brush ოსტატები, რომლებიც შეუძლია დაამტკიცოს, რომ აბსტრაქცია - ეს არის საკმაოდ დამოუკიდებელი ტიპის სახვითი ხელოვნების, კულტურის ნაწილია.

თანამედროვე აბსტრაქტული

ამჟამად აბსტრაქცია მიიღო რამდენიმე სხვა ფორმები, რომლებიც განსხვავდება, რომ იყო აყვავების, რომ საკმაოდ საკამათო სახის ხელოვნების. თანამედროვე აბსტრაქცია ენის დღეს - ეს არის თეთრი. ცნობილი მხატვრების როგორიცაა Andrew Pelikh ვალერი ორლოვი, მარინა Kastalskaya Andrew Krasulin, დააყენა იგი წარდგენის სულიერ დონეზე მეტაფიზიკის, ასევე გამოყენებით ოპტიკური კანონები ასახვა სინათლის პალიტრა ფერებში თეთრი.

უმაღლესი ძაბვის ფერი შესაძლებელია მხოლოდ თეთრი განსახიერება, ეს ფერი - საფუძველი ყველა ფონდები. გარდა ფერი ასპექტი, ასევე თანამედროვე აბსტრაქცია სემანტიკური დატვირთვა ფაქტორი. ნიშნები და სიმბოლოები, რომელიც წარმოიქმნება სიღრმეში ცნობიერებაში, ნიშნები არქაული. თანამედროვე აბსტრაქტული მხატვრის Valentin გერასიმენკო იყენებს მისი ნახატების გამოსახულებები უძველესი ხელნაწერები და ხელნაწერები, რომელიც საშუალებას ფართოდ ინტერპრეტაცია თემა წარსულში.