Matisse ფერწერა. ფრანგი მხატვარი Henri Matisse

ცნობილი ფრანგი მხატვარი Matisse ცხოვრობდა დიდი ხნის სიცოცხლე, რომელიც მან შექმნა უამრავი ფერწერული ტილოები, გრაფიკული ნამუშევრები, ქანდაკებები და კერამიკული ფრესკები, მათ შორის decoupage ტექნიკით. მისი მუშაობის დაფასებული მისი თანამედროვენი მთელს მსოფლიოში, მიუხედავად იმისა, რომ ხშირად მისი ინოვაციური ტექნიკის გახდა მიზეზი ცხარე დებატები.

ახალგაზრდული

Henri Matisse დაიბადა ჩრდილოეთ საფრანგეთში 1869 წელს ოჯახი წარმატებული მარცვლეულის სავაჭრო. სიყვარულის ხელოვნების მან მემკვიდრეობით მისი დედა, რომელიც უყვარდა ხელოვნების ჭურჭელი ფერწერა. მიუხედავად იმისა, რომ, გადმოცემის თანახმად, ეს იყო Henri (უფროსი ვაჟი) მიდიოდა იყოს ოჯახის უფროსი ბიზნესის, ბოლოს ლიცეუმი ანრი კვერნა Saint-Quentin, მივიდა დედაქალაქის სამართლის შესასწავლად ცნობილ სკოლაში პრაქტიკის შესახებ. 1888 წელს, Matisse და მიიღო მისი კანონით ხარისხი, იგი დაბრუნდა თავის მშობლიურ და დაიწყო მუშაობა კლერკად ადგილობრივი ადვოკატი.

პირველი ნაბიჯები ხელოვნების

ალბათ, Matisse იქნებოდა კარგი კარიერა კანონით, თუ არ არის საქმე. ის ფაქტი, რომ 1889 წელს ახალგაზრდა მამაკაცი აღიარა საავადმყოფოში მწვავე შეტევა აპენდიციტის და უნდა დახარჯოს დიდი ორი თვის განმავლობაში , რომ ოპერაციის შემდგომ პერიოდში. გასართობად მისი შვილი, მადამ მატისი წარმოდგენილი მას საღებავები, და მან დაიწყო გაივლის დრო მიერ გადაწერა ფერი ღია ბარათები. ეს აქტივობა ასე ენთუზიაზმი ახალგაზრდა კაცი, რომელიც საავადმყოფოდან გამოსვლის შემდეგ, მან თავის მშობლებს მისი შეუპოვრობა გახდეს მხატვრის. წინააღმდეგობის მიუხედავად, მისი მამა, ჰენრი ჩარიცხულ ნახაზი სკოლა Tours, სადაც მომზადებული draftsmen მუშაობა ტექსტილის მრეწველობა. თუმცა, მან გააგრძელა პრაქტიკაში კანონით.

სწავლა Paris

1892 წელს, Matisse გადაწყვეტს დაუთმოს თავს ფერწერა. ამ მიზნით, მან კიდევ ერთხელ პარიზში გაემგზავრა და შევიდა Julian აკადემია, სადაც ის სწავლობდა, პირველი A. Bouguereau, ხოლო შემდეგ - სკოლაში სახვითი ხელოვნების იმ G. Moreau. ბოლო პროგნოზით ნათელი მომავალი და ერთ-ერთი პირველი ახალგაზრდა მხატვრის აღნიშნავს ინოვაცია, აისახება თამამი კომბინაცია სხვადასხვა ფერის. ამ პერიოდის განმავლობაში, მხატვრის Matisse ხშირად ხარჯავს მისი დღით ლუვრის, გადაწერა შედევრები ძველი ოსტატების და ცნობილი მხატვრების მე -19 საუკუნის, რომელიც, საკუთარი დაშვების, გააკეთა მისი ასაკის, იყო ძალიან სასარგებლო მომავალში მუშაობის სამაგისტრო.

იმპრესიონისტული ვადა

1896 Matisse ნახატების დაიწყოს გამოიფინება ცნობილი სალონები პარიზში, და იგი იძენს გარკვეული notoriety შორის პარიზის ხელოვნების მოყვარულთათვის. ამ პერიოდის განმავლობაში, მხატვრის მძიმედ იმოქმედა Impressionists და მათი მიმდევრები. გარდა ამისა, ძალიან ხშირად, ვსაუბრობთ სამუშაოები პოსტ-იმპრესიონისტი, ექსპერტები მოჰყავთ, როგორც, მაგალითად, და ზოგიერთი სამუშაოები, რამაც Matisse: ნატურმორტები "Bottle Schiedam", "ხილი და ყავა", "დესერტი", "ჭურჭელი და ხილი."

მომდევნო რამდენიმე წლის განმავლობაში, მხატვრის იწყებს გაუმკლავდეთ ქანდაკება და მუშაობა ტექნიკა divisionism, რომელიც მოიცავს გამოყენება ცალკე წერტილი პარალიზის. 1905 წელს, დიდი დაპირისპირება brushwork მატისის ნახატები "ფუფუნება, მშვიდი და ავხორცობისა", სადაც მან აერთიანებს მოდერნისტული სტილის დეკორატიული თვისებები pointillism.

ფოვიზმი

იმის გათვალისწინებით, რომ მუშაობის Matisse, რომ აღარაფერი ვთქვათ ახალი მიმართულებით ფერწერა, რომელიც წინაპარი იყო მხატვარი. ეს არის საკითხი ფოვიზმი. ამის შესახებ, როგორც ძალიან საინტერესო მოვლენაა ისაუბრა შემდეგ სალონი d'Automne 1905 წელს. ამ გამოფენა, Matisse დაწერა რამდენიმე ნაწარმოები, მათ შორის ცნობილი ნახატი "ქალი მწვანე ქუდი". გარდა ამისა, პირველ ათწლეულში მე -20 საუკუნის მხატვარი გახდა აქტიური ინტერესი აფრიკის ქანდაკება, დეკორატიული ხელოვნების Arabic და იაპონური woodcuts და მალე მისი ნახატების დაიწყოს შეღწევის ეთნიკური მოტივები. თუმცა, ეს ხელს არ უშლის, ხელოვნების განიხილოს პროდუქცია ამ პერიოდში, როგორც განუყოფელი ნაწილი Fauve.

"მატისი აკადემია"

1908 წელს პარიზში, მხატვარი დაარსდა კერძო სკოლა ფერწერა. მას უწოდებენ "Matisse აკადემია", და როცა ის ასწავლიდა იქ, მას დრო უნდა დაასრულოს 100 სტუდენტი საფრანგეთსა და ევროპის სხვა ქვეყნებში. სასწავლო იყო თავისუფალი, როგორც მხატვრის არ განახორციელოს კომერციული მიზნებისთვის და მხოლოდ უსურვა გადმომეცა მისი ხედვა ხელოვნების თაობაში.

ერთად სწავლების Matisse მოხატული. ასე რომ, მან შექმნა სამი დეკორატიული პანელები მოსკოვის სახლში ცნობილი რუსი კოლექციონერი S. I. Schukina. კერძოდ, მისი მუშაობა "Dance", რომელიც ჩანს დღეს ერმიტაჟის, არის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრების მხატვარი.

შემოქმედება interwar

1920 წელს, მხატვარი ქმნის კოსტიუმები და დეკორაციები ბალეტის "ბულბული" იგორ სტრავინსკის და წერს ციკლი "Odalisque" იმიტაცია Renoir. Matisse ფერწერა ამ პერიოდში, კერძოდ, "Kompotnitsa და ყვავილები" მოიყვანა დიდების შორის ამერიკული ხელოვნების მოყვარულთათვის. ათი წლის შემდეგ, მხატვარი გაგზავნილი Tahiti, და შემდეგ ქმნის ფრესკული ამსახველი ცეკვა მოღვაწეთა რვა ბარნსი Foundation ფილადელფიაში. მუშაობისას ესკიზები ამ მონუმენტური მუშაობის ის ხშირად იყენებს ტექნიკა decoupage. შემდეგ ის შეხვდა მისი ძირითადი მუზა - Lidiey Delektorskoy, ურთიერთობები, რომლებიც მიზეზი განქორწინების Madame Matisse. Portraits ახალგაზრდა რუსი ემიგრანტი, რომელშიც მხატვარი გამოთქვა ყველა ardor მისი მოგვიანებით ვნება, დღეს adorn საუკეთესო მუზეუმია მსოფლიოში, ხედავთ მათ რუსეთში.

Life ოკუპაციის დროს

მეორე მსოფლიო ომი იყო განსაცდელი for Matisse. როგორც ბედი ექნება ის რჩება მარტო, ნიცაში დაშორებით ბავშვები, და მისი ერთადერთი ნუგეში ლიდია Delektorskaya. საბედნიეროდ, France განმათავისუფლებელი მოკავშირეები გადარჩენისათვის სიკვდილს ქალიშვილი და მისი ყოფილი მეუღლე, მხატვარი, რომელმაც დააკავა Gestapo ანტი-ფაშისტური საქმიანობა.

"სამლოცველოს rosary"

In 1948-1953 gg. მხატვარი მუშაობს დიზაინი ინტერიერი სამლოცველო Vence Roser. დღეს იგი ცნობილია, როგორც "სამლოცველოს rosary." ამ ბოლო ნამუშევარი სამაგისტრო სინთეზირებული ყველა რომ იყო საუკეთესო თავის ნაშრომში წინა წლებში.

კედლები სამლოცველოში დაფარული მოჭიქული თეთრი ფილები, რომელიც ასახავს ქ დომინიკ როგორც ფიგურა სახის გარეშე სიმაღლე 4.5 მ, და ღვთისმშობლის ბავშვთა იესო. იგი ასევე შეიძლება განხორციელდეს მარტო შავი საღებავი, რომ სცენა ბოლო გადაწყვეტილება, და სამლოცველო გვირგვინდება იმიჯი ცაში, რომლის მაჩვენებელი დელიკატური ჯვარი.

ხელოვნების მახასიათებლები

Matisse სერია ჩვეულებრივ დაწერილი, როგორც მხატვრის, სწრაფვა სრულყოფა, შექმნა მრავალი ვარიანტი იგივე მუშაობა. მთავარი თემებს მუშაობა ცეკვა, პასტორალური, მუსიკალური ინსტრუმენტები, ლამაზი vases წვნიანი ხილი, ეგზოტიკური ჭურჭელი, ხალიჩების და ფერადი ქსოვილები და შეხედულებები ფანჯრები.

სჩანს, სიამოვნება ფერის და სილამაზის გარე ფორმები - ეს არის მთავარი მიზანი, რომელსაც Matisse. სურათები სახელები რომ თქვენ უკვე იცით, დღეს არის ორნამენტს კერძო კოლექციებში და მუზეუმები მთელს მსოფლიოში, ისევე როგორც hitting რეკორდული ფასები აუქციონზე.

ექსპონირებული ნამუშევრები მუზეუმები ჩვენს ქვეყანაში

ხართ დაინტერესებული ტექნიკით, რომელიც მან დაწერა Matisse? მხატვრობა (სახელები, რა თქმა უნდა) შეიძლება ჩანს რუსეთში. კერძოდ, რამდენიმე ფერწერა მხატვრის მიერ, როგორიცაა "ცისფერი Pot და ლიმონი", "Ware მაგიდაზე", "ხედი Collioure" et al., გამოფენილი Hermitage. გარდა ამისა, მუზეუმში მათ. პუშკინის ინახება ასეთი ნაწარმოები, როგორც "წითელი თევზი" და "Blue ქვევრი".