Ჟანრი სახვითი ხელოვნება. Artists ჟანრი

ყველა მხატვრული მიმართულებით აქვს საკუთარი გულშემატკივარი და კრიტიკოსები. მაგრამ ჟანრის სახვითი ხელოვნების განსაკუთრებული ადგილი უკავია - ეს მოიცავს ბევრი უარყოფით, ეს იზიდავს მაყურებელს გასართობი ნაკვეთი და ხშირად აკრიტიკებენ ამ მიზეზის გამო, იმიტომ, რომ ზოგიერთი, როგორც ჩანს ძალიან წვრილი და ანეკდოტური. ზოგიერთი კრიტიკოსი წლების განმავლობაში ცდილობს პასუხი გასცეს კითხვაზე, თუ რამდენად აუცილებელია დაწერა სიტუაციიდან. იმავდროულად, მხატვრების გააგრძელოს გამოიყენოს ჟანრის ფერწერა, და ჩვეულებრივი ადამიანი - გაიხაროს როგორიცაა ფერწერა და ბედნიერი შესაძენად მათ ინტერიერი.

როგორც ეს ტენდენცია მოდის?

სცენები ყოველდღიურ ცხოვრებაში შთაგონებული ადამიანი უძველესი დროიდან. მაშინ ხელოვნებაში იყო გზა ურთიერთქმედება გარე სამყაროსთან, მცდელობა, რათა გაზარდოს ეფექტი ჯადოსნური rites. აქედან გამომდინარე, ფიგურები გასაოცარია, რადგან მისი სიცოცხლისუნარიანობა და ემოცია. ეგვიპტური ფერწერა და ნიმუშები პატარა პლასტმასის გამოხატოს ყოველდღიურ მოტივებით შრომის მოიცავს ოჯახი, სიყვარული, თეატრი, cartoon სცენები. Pliniy Starshy წერდა თავის "ბუნებრივი ისტორია" არსებობის კონკრეტული შემსრულებლები, იღებს სურათს მაღაზიები საპარიკმახერო და cobblers.

ჟანრი ადრეული ქრისტიანული ხელოვნების

დაწყების ახალი რელიგია ყალიბდებოდა მტრულ ატმოსფეროში, იმალებოდნენ კატაკომბები და გამოყენებით საიდუმლო კოდი. ჟანრი სახვითი ხელოვნების იმ პერიოდში, ძალიან, ეყრდნობოდა საიდუმლო სიმბოლიზმი - ფერწერა თევზჭერის ისაუბრა ნათლობა სცენები სამშენებლო მიანიშნა შექმნის ეკლესია თანამეგობრობას, და მხიარულ დღესასწაული მიზნად ისახავს ასახოს ნეტარება სულის ზეციური სამყოფელი. ეს იმიტომ, რომ ადრეული ქრისტიანული მოტივებით მიმართულებით შევიდა შუა საუკუნეების ხელოვნების, სადაც ასეთი სურათები გამოყენებულ იქნა სვეტები და ტექსტებში ხელნაწერები. გარდა ამისა, არქიტექტურის დროს, ძალიან, ფართოდ გამოიყენება ჟანრის - მაგალითები ჩანს ქვის ნიმუშების Gothic ტაძარი ამსახველი woodcutters და მწყემსები, მეღვინეები და მცხობელები. ასეთი სცენები ნათლად ასახავს, რა თქმა უნდა ამქვეყნიური დროის, ივსება ყოველდღიური საქმიანობის.

განვითარების მიმართულებით რენესანსის

დასაწყისში მეთხუთმეტე საუკუნის ჟანრის ფერწერა დაემატა სპეციალური გრძნობა მიმართულებით. მხატვრებს დაიწყო წარმოადგენს კარნავალი და საქორწილო ცერემონიალი, ისევე როგორც სცენები ცხოვრების სხვადასხვა კლასი. როგორც ძველად, ყველა დეტალს მხატვრების ცდილობდა შეავსოთ სიმბოლიზმი. სანთლები ყოფილიყო მითითებით ადამიანის სიცოცხლე, ყვავილები და ხილი - ნაყოფიერების, ფრინველის წელს გალიაში გამოსახული გოგონას კასტინგი და ცოცხი იყო გზა მოშორებას არა მხოლოდ ნაგავი, არამედ ბოროტი სულები. ყოველი და ღონისძიების ჩართული გარკვეული თეატრალიზებული აქცია. მაგრამ ყველა ეს allegories იყო შერწყმული მაქსიმალურად რეალიზმი და ისაუბრა სიმართლე ცხოვრების.

აქცენტი არ არის რელიგიური იდეები, და ხალხი და მიწიერ სამყაროში, მის ყველა დეტალი. განსაკუთრებით შესამჩნევი გადაფასება ღირებულებების გაჩენის ბაზარზე სცენები. იმის ნაცვლად, რომ ევანგელისტური ეპიზოდები ჟანრის შემსრულებლები ისაუბრა გლეხები, შთაგონებული ნაყოფი დედა ბუნება და მისი უსასრულო ენერგია. ეს დამოკიდებულება აშკარაა ფერწერული პიტერ bruegel უფროსი, Velazquez, Vermeer და Caravaggio. ყველაზე დაბალი კლასის ასახავდა სიყვარული და ხიბლი, რომელიც არ იყო ადრე ხელოვნებაში.

ჟანრი დღეთა განმანათლებლობა

მიუხედავად იმისა, რომ ულამაზესი ფერწერა რენესანსის და ხორციელდება გარკვეული didacticism. სწორედ ამიტომ დასაწყისში განმანათლებლობა ჟანრი სახვითი ხელოვნება დაიწყო როგორმე თავად. მოტივები, რომ თვრებიან და მოტყუებას ღარიბი და ცხოვრობს მშვიდი ოჯახური ცხოვრების - კარგად, საკმაოდ prudish და ფული გაუფასურდა ამ მიმართულებით. თუმცა, მეცხრამეტე საუკუნის დასაწყისში მსოფლიოში, და მათ შორის რუსი მხატვრების ჟანრის დაბრუნდა მისი ყოფილი ხელისუფლება. მაგალითად, მხატვარი ალექსანდრე ივანოვი მისი ფერწერა "გამოჩენა ქრისტეს ხალხს" აერთიანებს რამდენიმე მნიშვნელოვანი იდეები ამ მიმართულებით.

Venetsianov ფერწერა ამსახველი სოციალურ მანკიერებებს უზარმაზარი ემოცია და გარეშე ბევრად თვალთმაქცობა, ჟანრის კრიტიკული რეალიზმის გაუძლო ლიტერატურული შედევრები Fedora Dostoevskogo. მწერალმა აღნიშნა, რომ ისტორიული მხატვრების ასახავს, რაც მათ იციან, როგორ მოხდა, და ჟანრი მხატვრების - არიან თვითმხილველები ღონისძიებები ნაჩვენებია.

სალონი ფერწერა

ბოლოსთვის მეცხრამეტე საუკუნის ჟანრის უნდა გაუმკლავდეთ შემცირება კიდევ ერთხელ. Cabin სურათი სურათების დაყვანილი დონეზე ცარიელი მიწის ნაკვეთები, lovely ჭორი. მაგრამ მალე ჟანრის სახვითი ხელოვნების დაბრუნდა წინა დონეზე - გაჩენის იმპრესიონიზმი დაბრუნდა ის მნიშვნელობა. Fleeting მომენტები, ოსტატურად აღნიშნა მხატვრების მიერ, ივსებოდა გრძნობა არანაკლებ დიდი ისტორიული ფერწერა, დაბრუნების ყოველდღიურ მისი მნიშვნელობა. ზღაპრული ლეგენდები, საყოფაცხოვრებო სიმბოლიზმი - ეს არის ის, რაც უკვე მიეძღვნა თემატური სურათი. ჟანრი წარმოდგენილია ისეთი ოსტატები, როგორც პეტროვ-vodkin ბორისოვი-Musatov, Hodler და Segantini. სიმღერა სამწუხარო მომენტები ცხოვრებაში წარმოდგენილია Corinne და ნახატების Kustodiev ყოველდღიურ ცხოვრებას შემოაქვთ სამართლიანი, ფერადი განსახიერება.

ჟანრი მეოცე საუკუნის

ახალი ერა მოიტანა მხატვრული მიმართულებით წარმოუდგენელი მრავალფეროვნება სახეობა. იყო ვებ სურათები, ირონიული დაკვირვება და ფილოსოფიური ასახვა. ჟანრი სახვითი ხელოვნება გახდა უნივერსალური გზა წარმოაჩინოს ცხოვრება მთლიანად, მათ შორის დღესასწაულების, სცენები ბავშვობაში ან სიბერის, ფერწერა, სრული რეალიზმი. ტილოები გალობა მშვიდობიანი შრომის. განსხვავებით psevdomonumentalnymi ფერწერა, პოპულარული, რადგან პოლიტიკური ვითარება, artless ცხოვრების ბუნებრივი გამოხატულება თანაგრძნობა. ბოლოსთვის მეოცე საუკუნის ჟანრი გამოჩნდა ენერგიული, ტემპერამენტიანი ფერწერა შესანიშნავად ასახავს სული დროს და ამავე დროს გამდიდრების ტრადიცია გააგრძელა, რადგან შუა საუკუნეებში.