Დონატელო, საცხენოსნო ქანდაკება. რენესანსის მოქანდაკეები. Gattamelate ძეგლი

იტალიის რენესანსის ეპოქა ბევრს გულისხმობდა შუა საუკუნეების სიმძიმის და სიბერის შემდეგ სუფთა ჰაერის სუნთქვა. ქვეყანა, წმიდა რომის იმპერიის მემკვიდრე, სრულად ამართლებს ამ სტატუსს, აძლევს სამყაროს დიდი რაოდენობით ბრწყინვალე შემქმნელები. იტალიური რენესანსი ხელოვნების ყველა სახის ხელოვნების, არქიტექტურისაგან მუსიკის გახდა. ერთ-ერთი წამყვანი ადგილი ამ პროცესში კანონიერად დაიდგა ქანდაკებით. და მთავარმა შემოქმედმა, მრავალი ათწლეულის მანძილზე განისაზღვრა სკულპტურის განვითარება, დიდი დონატელო იყო. მაგრამ ყველაფერი წესრიგშია.

გაიღვიძა ხანგრძლივი ძილის შემდეგ

შუა საუკუნეებში ქანდაკება არქიტექტურის განუყოფელი ნაწილი იყო და ცალკე ხელოვნების მიმართულებით არ ჩაფიქრებული. რენესანსის დასაწყისში ყველაფერი იცვლება: ის არქიტექტურულ ანსამბრებში შეასრულებს, როგორც შეავსებს, მაგრამ მაინც ცალკეულ ელემენტებს. ხელოვნების მრავალი ფილიალში ერთ-ერთი პირველი, ქანდაკება აღმოჩნდა რელიგიური შინაარსისგან, რომელიც ჩვეულებრივი მოკვდავების რეალობასა და ცხოვრებას ემუქრება. რასაკვირველია, ქრისტიანულ სუბიექტებს მხატვრების ყურადღების გამახვილება რჩება, მაგრამ სულ უფრო მეტად მიდიან თანამედროვეები.

არსებობს ახალი ჟანრები: პორტრეტი ვითარდება, არის საცხენოსნო ქანდაკებები. ქანდაკება ხდება არქიტექტურული ანსამბლების ცენტრალურ ნაწილში, ცვალებად სემანტურ ტვირთავად და აქცენტი აქცენტით - გადაადგილდებიან საშუალო როლიდან. ახალი მასალებია. ადგილზე ხის მოდის მარმარილო და ბრინჯაოს. ჩრდილოეთ იტალიაში, დიდი რაოდენობით დამზადდა ტერაკოტის ქანდაკებები (დამწვარი თიხის დამზადება). ლორენცო გიბერტის წარდგენით იწყება მოჭიქული ტერაკოტის ტექნიკის გავრცელება. ოსტატებსა და ბრინჯაოსადმი უაღრესად უყვარდა სხვა შუაგულში თავისი შთამბეჭდავი უპირატესობები.

რენესანსის მოქანდაკეები

უკვე მოიხსენიება ლორენცო გიბერტი XV საუკუნეში მუშაობდა და იყო პირველი შემქმნელები, რომლებიც რეალიზმდნენ. მთელი თავისი ცხოვრების მანძილზე მთელი ცხოვრება (1378-1455) იყო თვალწარმტაცი მონუმენტური რელიეფის შექმნის პრობლემა. 20 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში გიბერტი მუშაობდა ფლორენციული ნათლობის ჩრდილოეთ კარებზე. ოსტატის მიერ შექმნილი შთამბეჭდავი კომპოზიციებით, გოთის სტილის მემკვიდრეობა აშკარა იყო: სიმღერის რაუნდობა და სიმღერის რიტმი, რომელიც ეხებოდა ამ ტრადიციას. ამავე დროს, არსებობს ახალი ხედვა სივრცეში, რომელიც უკვე დამახასიათებელია რენესანსის.

რეალისტური გზით სრული ძალით გამოჩნდა baptistery- ის აღმოსავლეთ კარებზე, რის შესახებაც გიბერტმ კიდევ 20 წელი შეისწავლა. გამოსახულებები გამოსახულია სილამაზეთა და სპეციალური ხასიათისაგან: ფიგურები პროპორციულია, ლანდშაფტი დეტალებით აღწევს, ხაზები ნათლად დაწერილია და გამოირჩევა მადლი. ბაბუის აღმოსავლეთ კარიბჭე ფლორენციის ერთ-ერთ ატრაქციად ითვლება და წარსულში მემკვიდრეობის ქანდაკებაში ახალი ტენდენციების ტრიუმფის სიმბოლოა.

რენესანსის იტალიის კიდევ ერთი ცნობილი მოქანდაკე იყო ანდრეა დელ ვეროკოჩიო (1435-1488). იგი გახდა დიდი ლეონარდო და ვინჩის პირველი მასწავლებელი, რომელმაც თავისი მოსწავლის ქანდაკება და ფერწერული ტილოები აჩვენა. თუმცა, ვერროკიოს ფერწერა თითქმის არ გადარჩებოდა, რომელიც არ შეიძლება მისი ქანდაკებების შესახებ.

მისი ერთ-ერთი ცნობილი ნამუშევარია დავითის ძეგლი, რომლისთვისაც ლეგენდის თანახმად, მოდელი იყო მაგისტრის ბრწყინვალე მოსწავლე. ეს განცხადება, თუმცა, ძალიან საეჭვოა. ეჭვგარეშეა სხვა - დავით Verrocchio ნათლად გვიჩვენებს, სადაც da Vinci აიღო ბევრი მისი საყვარელი ტექნიკა: curvy angelic curls, სპეციალური პოზიცია სხეულის და ცნობილი ნახევარი ღიმილი.

Verrocchio- ის მთავარ ნაწილს ბარტოლომეო კოლენის საყრდენი ქანდაკება წარმოადგენდა. ქანდაკება ასახავდა რენესანსის მრავალი ხელოვნების მოძრაობას: ფორმა მთლიანად გადაეცემა, ანატომიის გავლენას სკულპტურაზე, სურვილი ემოციების და მოძრაობის გაყინულ ფიგურაში.

პირველი თანასწორია

რენესანსის მოქანდაკეები, ახალი სტილის ძიებისა და თითქმის დავიწყებული ანტიკვარიატის გასაჩივრება, კვლავ დაუმთავრებელი სურათია, არ უნდა იყოთ დონატელოში. დიდმა ბატონმა უდავოდ შეიძლება უწოდეს პიონერად, ამდენი ნოვაცია გამოვიდა სკულპტურის წყალობით. მის გარეშე, რენესანსის სიცოცხლე შეეწირა დიდ ცხოვრებას: დონატელომ იპოვა ფილოსოფიის სტაბილური განწყობის პრობლემის გადაწყვეტა, რომელმაც შეიტყო სხეულის სიმძიმის, მასისა და მთლიანობის გადატანა, უძველესი ოსტატების შექმნის შემდეგ მან შექმნა სკულპტურული პორტრეტები. იგი იყო სიცოცხლის განმავლობაშიც კი აღიარებული შემქმნელი და გავლენა მოახდინა მთელი ეპოქის ხელოვნების განვითარებაზე.

გემო

დონატელო, რომლის ბიოგრაფიაში არ არის ზუსტი დაბადების თარიღი (სავარაუდოდ 1386), მოვიდა ხელოსნის ოჯახიდან, კარტირებული ბამბა. გამოჩნდა სინათლეში, სავარაუდოდ ფლორენციაში ან მის შემოგარენში. დონატელო სრული სახელია დონატო დი ნიკოლოს დი ბეტი ბარდი.

მომავალი ცნობილი იტალიელი მოქანდაკე ასწავლიდა სტუდიაში სტუდიაში იმ დროს, როდესაც იგი მუშაობდა ჩრდილოეთ კარის ტაძრის შექმნასთან დაკავშირებით. სავარაუდოდ, აქ იყო დონატელო არქიტექტორ ბრუნელესკის შეხვდა, რომლის მეგობრობაც მთელი ცხოვრების მანძილზე შეინარჩუნა.

უნარების სწრაფმა განვითარებამ გამოიწვია ის ფაქტი, რომ უკვე 1406 წელს ახალგაზრდა დონატელომ დამოუკიდებელი წესრიგი მიიღო. მას დაევალა წინასწარმეტყველის ძეგლის შექმნა ფლორენციული ტაძრის პორტალიდან.

მარმარილო დავით

დონატელო, რომლის ნამუშევრები უკვე პირველი წლის განმავლობაში მუშაობდნენ, ავტორის ნათელი პიროვნება ასახავდა, მას შემდეგ, რაც ბრძანება დასრულდა, მან ახალი მიიღო. 1407-1408 წლებში მუშაობდა მეფე დავითის მარმარილოს ქანდაკებაზე. ქანდაკება არ არის ისეთი სრულყოფილი, როგორც ბატონის მიერ შექმნილი ბიბლიური გმირის მოგვიანებით გამოსახულება, მაგრამ ეს ასახავს მისწრაფებებს და შემოქმედების სწრაფვას. დავით არ არის გამოსახული კლასიკური ფორმით: ბრძენი მეფე lyre ან გრაგნილი თავის ხელში. მაგრამ როგორც ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელმაც მხოლოდ დაამარცხა გოლიათი და ამაყობს თავისი ექსპლოიტი. ქანდაკება ძველ გმირთა გამოსახულებებია: დავითს ერთი ხელი აქვს ბარძაყზე, მეტოქის თავზე ფეხებითაა და სხეული რბილი ხით შეფუთულია ტანსაცმლით. მიუხედავად იმისა, რომ მარმარილოს ქანდაკება ჯერ კიდევ გოთის ეპოქებს შეიცავს, მისი რენესანსის კუთვნილება უდავოა.

ან-სან-მიშელი

დონატელო ცდილობდა შექმნას თავისი მუშაობა არა მხოლოდ პროპორციების ჰარმონიის და ფიგურის საერთო მშენებლობის, არამედ იმ ადგილის თავისებურებების გათვალისწინებით, სადაც ძეგლი განთავსდება. მისი შემოქმედება იყო ყველაზე ხელსაყრელი, ზუსტად სადაც ისინი დასრულების შემდეგ. როგორც ჩანს, ისინი ყოველთვის იყვნენ აქ. ამავდროულად, დონატელოში მუშაობა, როგორც ნიჭი, გაუმჯობესდა, სულ უფრო მეტად ამოღებულ იქნა გოთური კანონებით და შუასაუკუნეების დეპერსონალიზაციიდან. მის მიერ შექმნილი სურათების შეძენამ ნათელი ინდივიდუალური მახასიათებლები შეიძინა, ხშირად გამოხატულება იყო არასწორი თვისებების გამო.

ყველა ამ ნიუანსს სამაგისტრო ნამუშევრები კარგად ჩანს წმინდანთა გამოსახულებებში, რომელიც მან შექმნა ანტი სან-მიქეს ეკლესია. ქანდაკებაში დამონტაჟდა ქანდაკებები, მაგრამ, როგორც ჩანს, დასრულდა დამოუკიდებელი ქანდაკებები, რომელიც ჰარმონიულად შეესაბამება ეკლესიის არქიტექტურას და არ არის დამოკიდებული მასზე. მათ შორის განსაკუთრებით აღსანიშნავია წმინდა მარკის (1411-1412) და წმინდა გიორგის (1417) მოღვაწეები. პირველი დონატელოის სურათში მოახერხა სრული გარეშემკვრელი საფარის საფარქვეშ აზრის დაუღალავი და მშფოთვარე ნამუშევარი. ძეგლის შექმნისას სამაგისტრო აღმოჩნდა ძველი ფიგურის მყარი დადგმის მეთოდი. ტორსი და იარაღის მორწყვა, ასევე ტანსაცმლის ნაოჭების მდებარეობა - ყველაფერი ექვემდებარება ამ ტექნიკას.

წმინდა გიორგის გამოსახულია ახალგაზრდა მამაკაცის ჯავშანტექნიკაზე, რომელიც ფარავს ფარას, რომელსაც სულიერი, განზრახული სახე აქვს. ეს არის გმირის იდეალური იდეალი, რომლის თანახმადაც იგი თანაბრად იყო ორივე ეპოქით და დონატელოც.

ბრინჯაო დავით

ყველა მკვლევარი ეთანხმება, რომ დონატელოში ყველაზე დიდი შემოქმედება იყო დავით, ბრინჯაოს ქანდაკება (სავარაუდოდ 1430-1440-იანი). პირველი ხელოვნების კრიტიკოსი ვასარი წერდა, რომ იგი კოსიმოს მედიის მიერ იყო დაკვეთით, მაგრამ ამ ფაქტს მხარს არ უჭერდა სხვა მტკიცებულებები.

დავით არის არასტანდარტული ქანდაკება. მისი გეგმის განსახიერება განაგრძო მარმარილოში, დონატელოში, როგორც ჩანს, ბიბლიის ახალგაზრდა გმირი, როგორც ახალგაზრდა, ახლად დამარცხებული გოლიათის თავზე, ფეხზე. თუმცა მსგავსება აქ დამთავრდა. ბრინჯაო დავით არ არის მხოლოდ ახალგაზრდა, ის ახალგაზრდაა. დონატელო ასახავდა მას შიშველი, ყურადღებით მუშაობდა ყველა მოსახვევში ძლიერი, მაგრამ ჯერ კიდევ სრულად ჩამოყალიბებული ბიჭი. ტანსაცმლისგან მხოლოდ მწყემსის ქუდი ლაურეს გვირგვინი და სანდლები ერთად გამაშები. ფიგურის განცხადებისთვის, მასტერმა გამოიყენა კონტრაპოსის მიღება. სხეულის მთელი წონა გადადის მარჯვენა ფეხიდან, ხოლო დავითის მარცხნივ მტრის თავზე დგას. ეს მეთოდი ხელს უწყობს სიმშვიდის გრძნობათა განცდას. ფიგურის დამახასიათებელი შიდა დინამიკა კარგად იკითხება სხეულის გადახვევა სკულპტურის ცენტრალური ღერძიდან და მახვილის ადგილმდებარეობიდან.

ბრინჯაოს დავით იქმნება ძეგლი, რომელიც შეიძლება ყველა მხრიდან იხილოთ. ეს იყო პირველი შიშველი ქანდაკება წლიდან ანტიკვარიატიდან. ძველ საბერძნეთისა და ძველი რომის მემკვიდრეობის ძეგლი გმირის მთელ ფიგურაზე იგრძნობა. ამავდროულად, სკულპტურაში დამახასიათებელი თავისებურებები ნათელი პიროვნებით ივსება და რენესანსის იდეალების განსახიერებაა.

შთაგონებული მარადიული ქალაქი

მის უნარ-ჩვევამდე, მან თავისი უნარ-ჩვევები რომში მოგზაურობისას მიიღო. ქალაქიდან, რომელიც დიდი იმპერიის მემკვიდრეობას ინარჩუნებს, დონატელომ უძველესი კანონებისა და სტილისტური მოწყობილობების ღრმა გაგება მოახდინა . ძველი ბერძნული და რომაული ხელოვნების დონატელოის გადახედვის შედეგები გამოყენებული იყო ფლორენციის ტაძრის მრგვალი მაგიდის შექმნის პროცესში, რომლის დროსაც იგი მუშაობდა 1433 წლიდან 1439 წლამდე. ალბათ, ეს იყო მარადიული ქალაქი, რომელსაც ახალი იდეა დონატელოში ესტუმრნენ: მკვლევარი ერზომ დნარნის საყრდენი ქანდაკება, მრავალი მკვლევრის აზრით, მარკუს აურელიუსთან ძველ მონუმენტთან შეხვედრის შემდეგ .

გმირი

ერზომ და ნარნი იყო ვენეციალური სასაზღვრო, მბრძანებელი მეთაური. მისი ბედი, რომელიც არ გამოირჩეოდა ნაკვეთის განსაკუთრებული გმირების მიერ, დონატელოც შთაგონებული იყო. გიტამელატა (თარგმანში "მედოტოჩივაია კატა") - ეს მეტსახელი იყო დამნაშავე ხასიათის სიმსუბუქისა და ერთდროული ზრუნვისა და ინსინუაციისთვის, რომელიც მოგახსენებთ კატა ნადირობის ქცევას. მან დაიწყო კარიერის ძალიან ქვედა და, პატიოსნად ემსახურება ფლორენციის, მოახერხა მისაღწევად ბევრი. ბოლო წლებში გეტალეტატა მსახურობდა ვენეციის რესპუბლიკის მიწის ძალების მეთაურის თანამდებობაზე. მისი გარდაცვალების შემდეგ დამნაშავე პუტავაში ბაზილიკა დელ სანტოში დასამარცხებლად დაკრძალეს. გარტამალატი 1443 წელს გარდაიცვალა.

დონატელოში ჩატარებული ტრიუმფი: ერასმო დანინის საყრდენი ქანდაკება

ვენეციელი რესპუბლიკა, მეთაურის სამსახურების გახსენებაზე, მის ქვრივსა და შვილს საკუთარი ძვირფასი ძეგლის ძეგლის აღმართვის საშუალება მისცა. დონატელო ამ იდეის განსახიერებად იქცა. საყრდენი ქანდაკება ათი წლის განმავლობაში მას 1443 წლიდან 1453 წლამდე შეიქმნა.

სამი მეტრიანი ქანდაკება სამაგისტრო გეგმის მიხედვით დამონტაჟდა რვამეტრიანი კვარცხლბეკზე. ქანდაკებების ზომები იყო დონატელოის გარკვეული იდეის შედეგი: საყრდენი ქანდაკება იყო დიდი საკათედრო ტაძრის ფონზე და მხოლოდ საკუთარი შთამბეჭდავი მდგომარეობის პირობებში შეიძლება გამოიყურებოდეს მთელი და დამოუკიდებელი სამუშაო. ძეგლი მოათავსეს იმგვარად, რომ შთაბეჭდილება შეიქმნა, რომ ის ტაძარს ტოვებდა და ნელა პენსიაზე გადავიდა.

კედლები გამოსახულია კარების გამოსახულებით, აღმოსავლეთიდან აჯარი და დასავლეთიდან ჩაკეტილი. ამ სიმბოლოს აქვს გარკვეული ინტერპრეტაცია: თქვენ შეგიძლიათ მკვდარი სამყაროში შესვლა, მაგრამ ვერ გავიდნენ. კარები შეახსენეთ ძეგლის ორიგინალური აღნიშვნას, რომელიც დონატელოში სავსეა შესრულებული. საყდართან გალატამელებმა ტაძრის სასაფლაოზე უნდა გაიზარდოს. ძეგლი იყო ორიგინალური კენოტაფი, სამარხი - და აქ დონატელომ გამოხატა თავისი მიდრეკილება ნოვატორით.

ეპოქის კაცი

კონატორი დონატელოზეა ნაჩვენები, დარწმუნებულია და ძალაუფლების სავსეა, მაგრამ ხანდაზმული ადამიანი. მის მარცხენა მხარეს ჰყავს კვერთხი, ფლობს მას მარჯვენა ხელით. იგი განასახიერებს გმირის იმიჯს რენესანსისგან: მეომარი-მოაზროვნე, არა უსიამოვნოა ვნებით, მაგრამ გადახედვა სიცოცხლეს, რომელიც შესაძლოა დონატელო თავად მოიტანოს. კონდტოიერის "გთამალატა" -ს ქანდაკება, ამავე დროს, მოქანდაკის პორტრეტების შესანიშნავი მაგალითია. მისი სახე არ შეიძლება იყოს დაბნეული სხვებისთვის: ცხვირი, კუპე, მკაფიო ხაზი, პატარა ნიკაპი და ცნობილი cheekbones.

მბრძანებლის მბრძანებლობა არის ანტიკურ გმირთა თვისებების მისაცემად. ჯატამლატა თანამედროვე დონატელოში არ არის შემოსილი, არამედ ძველ რომში ჯერ ჯავშანში. სავარაუდოდ, ეს იყო იმ ნივთების დეტალები, რომლებსაც სამაგისტრო უმეტესობა აიღო. თუმცა ძეგლის შექმნის პროცესში დონატელო ბევრ ამოცანას წარმოადგენდა: აუცილებელი იყო ჰორიზონტის გარდაქმნას საცხენოსნო ფორმისგან, მოათავსოთ აქცენტები, რათა შეიქმნას საჭირო შთაბეჭდილება. ამ და სხვა საკითხების მოგვარება დრო სჭირდებოდა. ასეთი გააზრებული და გრძელვადიანი მუშაობის შედეგი გაამართლებდა ყველა ხარჯს.

დონატელო მაღალ შეფასებას მისდევდა მის მუშაობას, მას და მის თანამედროვებს. ეს დასტურდება სამაგისტრო ხელმოწერით, რომელიც მან არ დატოვა მთელი თავისი საქმეებით. კონდომის გთამალატის ძეგლი შთაგონებულია მოგვიანებით ეპოქის ბევრ მოქანდაკეზე (მაგალითად, ანდრეა დელ ვეროკოჩიო ზემოთ).

იუდიტი

დონატელონის კიდევ ერთი შესანიშნავი მაგალითი იყო 1455-1457 წელს შექმნილი ჯუდითი და ჰოლფერნენის ძეგლი. ნაშრომში აღწერილია ძველი აღთქმის ამბავი ბეთუელიდან ქვრივის ქვრივი, რომელიც სასტიკად მოკლეს ასურეთის მეთაურ ჰოლფფორზს, რათა მისი ქალაქი დაიპყრო. მყიფე მზერა და მწუხარების საპირისპირო ქალი ხმამაღლა ატარებს თავის მახვილს და ემზადება მოლეკულ Holofernes- ის ხელმძღვანელი მისი ფეხების ლიმფის წინააღმდეგ.

"ჯუდი და ჰოლოფერნესი" რენესანსში ქალთა გმირობის შესახებ პოპულარული ლეგენდების ერთ-ერთი ვარიანტია. დონატელომ მთელი თავისი უნარ-ჩვევები შეასრულა ამ ნაწარმოებზე და მოახერხა ჯუდიტის გრძნობების გამეორება და გამოსახულების სიმბოლიზმი. შემადგენლობის ყველაზე ექსპრესიული ნაწილი ქვრივის სახეა. იგი იმდენად ფრთხილად მუშაობდა, რომ ცოცხალია. დონატელოში შექმნილი ჯუდიტის დროს ძალიან ადვილია იმის გაგება, თუ რა ემოციები იგრძნო. ამ ქანდაკებაში დონატელო სრულად იყენებდა ოსტატობის დამახასიათებელ თვისებებს, რომელიც გამოხატავდა ადამიანის ექსპრესიულ თვისებებს.

დიდი დონატელო 1466 წელს გარდაიცვალა. მისი ცხოვრების ბოლო წლებში, სიბერის, სიკვდილისა და ტანჯვის მოტივებზე აშკარად დომინირებდა მისი მუშაობა. ამ პერიოდის განმავლობაში მარია მაგდალინა დონატელო გამოჩნდა - არა სილამაზე-ჩქარობს და ძალაუფლების მქონე გოგონას სავსე, მაგრამ შებოჭდა და იგრძნო ძველი ქალის წარსულის სიმძიმე. თუმცა, ამ და ადრე ნამუშევრების, სულისკვეთებით Genius მოქანდაკე ჯერ კიდევ ცოცხალია და აგრძელებს გააჩინოს და excite.